Домохозяйка, которая изобрела швабру, стала героиней фильма: в российский прокат вышла картина "Джой", уже получившая "Золотой глобус" и актерскую номинацию на "Оскар". Главную роль сыграла суперзвезда Дженнифер Лоуренс, а компанию ей составили Роберт де Ниро и Бредли Купер. О том как, предмет домашнего обихода может принести славу и деньги, расскажет кинообозреватель "Вестей FM" Антон Долин.

Финальная, невероятной красоты, сцена, в которой главная героиня стоит у рождественской витрины магазина игрушек и хватает ртом падающие с неба снежинки, намекает, что идеальным временем для выпуска картины были волшебные предновогодние дни - пора, когда весь мир готов уверовать в чудо. Так и случилось на родине фильма, в Америке. Но у нас "Джой" выпустили чуть позже, и это тоже можно понять: в конце концов, предоскаровский сезон, и прокатчики рассудили, что номинации на самую престижную кинопремию мира помогут не самой очевидной для российского зрителя - невзирая на участие звезд - картине снискать заслуженную народную любовь.

Что ж, можно расстраиваться из-за того, что "Джой" получила только предсказуемую актерскую статуэтку на "Золотом глобусе" и аналогичную номинацию на "Оскар" - для сыгравшей заглавную роль красавицы и умницы Дженнифер Лоуренс (для кого же еще?), но можно и не обращать на это внимания. Перед нами - далеко не самый складный и виртуозный фильм Дэвида О. Расселла - создателя "Бойца", "Моего парня - психа" и "Аферы по-американски", завзятого формалиста и блестящего актерского режиссера, который и сделал славу и карьеру Лоуренс: если бы не роли в его картинах, за одну из которых она уже отхватила одного "Оскара", считаться бы ей обычной молодежной звездочкой из "Голодных игр", не более.

Однако не исключено, что эта их работа - при всей кажущейся неамбициозности - самая при этом искренняя и трогательная. Формально Расселл исследует вечную тему ... Читать дальше »

У Дика Келли (Роберт Де Ниро) только что умерла жена – с ней он прожил в браке сорок лет, из которых десять последних лет она боролась с раком. Теперь Дик как никогда четко понимает, что жизнь коротка, а потому собирается уйти в такой отрыв, которому позавидовал бы сам в молодости. Для этого он берет в охапку внука Джейсона (Зак Эфрон) – восходящего юриста, готовящегося к свадьбе с эгоистичной стервой Мередит (Джулианна Хаф), – и направляется на пляжи Флориды, где мгновенно становится своим на студенческих тусовках.

Что бы там ни говорили про Роберта Де Ниро, это по-настоящему великий артист. Безусловно, время от времени он может подхалтуривать в откровенных «бэшках», но при этом он никогда не забывает о своем актерском долге и, что немаловажно, не стесняется – уж коли назвался груздем, то будь добр и в женских нарядах отплясывать («Звездная пыль»!), и пошлить так, что зарделся бы и Стифлер из «Американского пирога». По крайней мере, в «Дедушке легкого поведения» за него ни разу не стыдно – Де Ниро отрабатывает номер с максимальной отдачей.

Как и большинство свежих голливудских комедий, «Дедушка легкого поведения» – фильм какой угодно, только не свежий. Структурно это помесь традиционных роуд-муви (смотрим «Самолетом, поездом, машиной» или, если вы родом из нулевых, «Впритык») со «студенческими» комедиями о пьянках, вечеринках и тусовках, в ходе которых главные герои упиваются, укуриваются, пару раз машут кулаками, а наутро просыпаются обновленными и повзрослевшими. Для остроты в этот рецепт добавили щепотку ностальгичных житейских мудростей, вызывающих в памяти «Запах женщины» и «Человека дождя» (все-таки Дик – не просто случайный спутник Джейсона, а дедушка, старший товарищ и друг), но в целом в плане сюжета «Дедушка легкого поведения» все равно не удивляет.

Удивляет же он в том, с какой смелостью и драйвом впивается в хулиганскую разнузданную вульгарность – например, одним из сквозных гэгов фильма становятся ... Читать дальше »

Кто-то шел в кино на этот фильм из-за Хлои Грейс Морец в главной роли, кто-то, как я, — фанат жанра постапокалипсис и так же увидел для себя что-то интересное в трейлере, а кто-то читал книгу Рика Янси "5-я волна" и не мог себе позволить пропустить экранизацию. Первые должны быть довольны донельзя — крупных планов Хлои здесь хоть отбавляй, вторые жестоко обманулись и выходили из кинотеатра в глубоком недоумении, а третьи знали, чего ожидать, и, полагаю, фильм им понравился. Но обо всем по порядку.

"5-я волна" — это очередная кинокатастрофа (во всех смыслах), где инопланетные захватчики решили колонизировать Землю, попутно очистив ее от населения посредством почти что "казней египетских". Только казней было 10, а в фильме представлено 5, в том числе и "необычайная тьма", болезни и катаклизмы. Главная героиня — милая старшеклассница Кэсси вместе с родителями и маленьким братом отчаянно пытаются выжить и держаться вместе, но не судьба. После очередного витка инопланетного вторжения хрупкая Кэсси лихо хватает автомат и убегает "партизанить" в леса. Она в одиночку пытается пробраться к базе, где рекрутированных детей и подростков (в том числе ее брата) экспресс-курсом обучают искусству войны. По ходу "пьесы" Кэсси становится типичной "Мэри Сью" — литературным и кинематографическим штампом, и, конечно, поведение и поступки этой героини становятся также предсказуемы. И события в сюжете тоже. Появляется великодушный, загадочный юноша, прекрасный, как бог, который спасает Кэсси, мастерски владеет навыком оказания первой помощи, заготовки дров и, как выясняется позже, минирования крупных военных объектов. Параллельно другой герой фильма — рекрутированный юноша Зомби, с которым Кэсси училась в школе и к которому испытывала привязанность — становится почти что "машиной для убийства" инопланетян, но вдруг его одолевают сомнения о "правильности" происходящего вокруг. Вдруг "совы не то, чем кажутся"?

При просмотре чувство дежавю возникало с завидной регулярностью. У меня и у половины зала (ибо вторая половина мирно посапывала). "5-я волна" — прям-таки удивительный коктейль из большинства молодежных фантастически-фэнтезийных саг, таких как "Голодные игры", "Дивергент", "Бегущий в лабиринте", "Сумерки" (с этим фирменным "Так скажи же мне, кто я?! Скажи! Вслух!"). ... Читать дальше »

Вторая подряд работа Павла Руминова посвящена расставанию, страданию из-за потери любимого человека и умению его отпускать. Но если фильм «Я буду рядом» был мелодрамой, то теперь «упаковка» сменилась в сторону более жизнерадостного жанра глянцевой романтической комедии.

Никита и Афина – словно герои идеального любовного романа. До тех пор, пока после нескольких лет совместной счастливой жизни Афина не сообщает Никите, что она уходит от него навсегда. Говорит, что к стоматологу Алексею. Никита взбешён. Он, звезда вечеринок, король стендапа, лучший парень на свете – и стоматолог! Никита решает вернуть Афину и пробует самые разные средства. А Афина в ответ ведёт себя странно и загадочно.

В 2012 году Павел Руминов победил на «Кинотавре» с поразительным фильмом «Я буду рядом». Героиня узнавала, что у неё рак в последней стадии, и пыталась найти для своего ребёнка хороших родителей, которые бы смогли заменить её после смерти. Правда, в полной версии фильма сюжет делал неожиданный твист, полностью переворачивающий представления зрителей о фильме. Героиня умирала, ребёнок оставался с приёмными родителями, действительно прекрасными людьми, а потом героиня вдруг «воскресала»: оказывается, она чудом победила рак, но её Митя уже прижился у других людей, и теперь две прекрасные мамы вынуждены делить одного ребёнка.

Синефил Руминов, обожающий цитировать любимые фильмы и экспериментировать в рамках массового кино, и в новой картине прибегает к твисту, пусть и не такому шокирующему: трейлер фильма уже отчасти намекает на то, что героям предстоит научиться отпускать друг друга, как это пришлось сделать маме и сыну в предыдущей работе. У героя Данилы Козловского с самого начала обречённый вид, да и цитаты Руминов подбирает очень кстати. Тут Роберт де Ниро, персонаж которого, при всей своей брутальности, чаще оказывается в проигравших, чем в победителях. Это Вуди Аллен, который в своих фильмах практически никогда не позволяет очкарику Вуди добраться до хэппи-энда в компании любимой девушки. Это комедии с Джимом Керри, ... Читать дальше »

Семейная комедия «Дедушка легкого поведения» вышла в российский прокат 21 января. Режиссер: Дэн Мазер. В ролях: Зои Дойч, Роберт Де Ниро, Зак Эфрон и другие.

Когда-то Джейсон (Зак Эфрон) был в доверительных отношениях со своим дедушкой Диком (Роберт Де Ниро): тот помогал ему клеить модели паровозиков. Став успешным юристом, Джейсон несколько отдалился от деда, поэтому был сильно удивлен, когда тот сразу после похорон своей жены предложил совместную увеселительную поездку во Флориду. Поговорка «что стар, что млад» поначалу в их случае как-то не сработала. Грубоватый дед постоянно шпынял своего внучка, а тот, в силу своего занудства, лишь что-то мямлил в ответ.

Путешествие не должно было затянуться, ведь через неделю Джейсон должен был сочетаться законным браком со своей педантичной сослуживицей, которая и на расстоянии подвергала его тотальному контролю. Однако окончательно слетевший с катушек Дик самым бесцеремонным образом нарушил планы пары, спаивая и совращая неискушенного Джейсона. Это еще полбеды: настоящий кошмар начался тогда, когда неугомонный дедушка во что бы то ни стало решил провести ночь со знойной метиской.

Гениальные актеры всегда ломали каноны даже в самых, казалось бы, консервативных жанрах. Сыграв незаменимого эффективного менеджера в «Стажере» Де Ниро фактически создал архетип супергероя для возрастной аудитории. В «Дедушке легкого поведения» происходит очередной разрыв шаблона: вместо мудрого наставника мы видим какого-то ненасытного плейбоя, дающего фору самому отчаянному студенту-тусовщику.

На полном контрасте с Де Ниро сработал знойный красавчик Зак Эфрон, который в пику своей роли в «Соседях на тропе войны» перевоплотился в скучного адвокатишку, испытывающего терпение окружающих малопонятными специальными терминами. Эфрон, как положено, добросовестно демонстрирует голый накачанный торс 80% отпущенного ему экранного времени, но и здесь зрителей ждет подвох: от созерцания безупречных мускулов его то и дело будут отвлекать затрапезное белье и кустарный боди-арт.

С неприличными рисунками на теле будет связан один из самых потешных эпизодов фильма – когда герой Эфрона с начертанной на лбу свастикой общается по скайпу с раввином. Еврейская тема вообще почему-то проходит красной нитью в такого рода комедиях – вспомним навскидку недавние образчики жанра «Отец-молодец» и «Если твоя девушка – зомби». ... Читать дальше »

21 января в российских кинотеатрах стартует показ бесшабашной комедии «Дедушка легкого поведения» с Робертом де Ниро и Заком Эфроном в главных ролях. Снял этот уморительный комедийный фильм Дэн Мазера («Борат») по сценарию, вошедшему в список лучших из нереализованных сценариев 2011-того года.

Трейлер к данному фильму, вышедший в декабре 2015-того года, привлек к нему повышенное внимание, обеспечив картине довольно высокий рейтинг ожидания и 26-тое место в ТОПе «Самых ожидаемых фильмов года» по версии сайта «Кинопоиск».

Сюжет фильма:

В центре сюжета картины - молодой парень Джейсон, который готов круто изменить свою жизнь, вступив в брак с как ему кажется, девушкой своей мечты. Он уже сделал ей предложение руки и сердца, и она, о радость, согласилась. Но пока полным ходом идут приготовления к столь важному событию, внезапно случается трагедия - у Джейсона умирает бабушка. Естественно, он отправляется к ней на похороны, будучи полным желания поддержать и утешить овдовевшего деда.

Однако с первых же минут своей встречи с дедом, парень понимает, что тот и не думает впадать в уныние. И вообще, его дедуля, отставной военный, всю жизнь являвшийся примером для подражания, проявляет весьма необычное поведение. Буквально через пару дней должна состояться свадьба, всего день прошел, как были похороны, а дед вдруг заявляет внуку, что согласно бабушкиной последней воле тот должен совершить с ним путешествие во Флориду.

Несмотря на немалое удивление, Джейсон не смеет идти против предсмертного желания любимой бабули, да и дед настаивает на поездке, а значит, пора отправляться в путь. По мере своего незапланированного путешествия парню предстоит неустанно удивляться выходкам любимого деда. Всю жизнь ведший себя безукоризненно, отставной генерал вдруг начинает чудить. Джейсон оказывается совершенно не готов ехать по указанию деда в Дейтон, ведь этот городишко имеет дурную репутацию, славясь обилием развратных женщин и прочими увеселениями подобного рода.

Внуку придется прилагать недюжинные усилия, дабы удержать шебутного «дедулю» от множества сомнительных приключений, которые, как выясняется, тот очень даже любит. Он лихо «зажигает» с женщинами, не прочь выпить, покутить и закурить дорогую ... Читать дальше »

На постере свежей российской романтической комедии "Статус: Свободен" изображен Данила Козловский в белой футболке, на которой изображены Данила Козловский и Елизавета Боярская. Слоган, напечатанный там же, гласит: "Основано на реальных историях из жизни миллионов".

Как известно, миллионы наших соотечественников любят провести вечер Хэллоуина в стэндап-клубе. Именно там и встречаются два наших героя: стэндап-комик Никита (Козловский) и душевая певица Афина (Боярская). Между ними в момент разгорается страсть, а первый поцелуй знаменует вставленная параллельным монтажом сцена столкновения космических аппаратов.

Внезапно после смены кадра оказывается, что Афина уходит от Никиты к стоматологу, которых тот, к слову, с детства ненавидит. Никита бесится и клянется в течение недели вернуть свою суженую. Вскоре мы узнаем, почему красавица предпочла юноше с голливудской внешностью сорокалетнего страшненького зубного врача. Все просто: Никита - весьма неприятный истеричный тип, искренне считающий, что лучший способ отбить возлюбленную - это напиться и сотворить ее новому ухажеру пару-тройку гадостей.

Данила Козловский, стоит отметить, своего персонажа отыгрывает даже с большим энтузиазмом, чем следует. Собственно, Козловский здесь - основной заводила, тянущий на своем таланте (который, впрочем, не стоит переоценивать) и постоянно провисающий сценарий с натужными диалогами, и пресловутую "химию" между ним и Боярской, потому что с точки зрения химии Боярская - инертный газ.

Что касается сценария, то в его очертаниях сложно не узнать "500 дней лета", ромком Марка Уэбба 2009 года. Сходства начинаются уже на уровне постера - на его оригинальном варианте изображен Джозеф Гордон-Левитт в белой футболке, на которой изображены ... Читать дальше »

За последние семь лет империя Уолта Диснея приобрела компанию Marvel Entertainment и студию Lucasfilm, что позволило ей стать хозяйкой кинематографической вселенной Marvel и космической саги «Звездные войны».

В интервью The Big Issue легендарный Стэн Ли признался, что он не исключает возможности встречи команды Мстителей и обитателей далекой-далекой галактики.

«Если продюсеры посчитают, что кроссовер Мстителей и "Звездных войн” будет успешным, они обязательно его снимут, — заявил Стэн. — Стоит зрителям чего-то попросить, как голливудские студии принимаются исполнять их желания. Можете представить, как Человек-паук говорит: "Да пребудет с тобой Сила”?

Мне нравится эта идея. Именно таким образом и создавались комиксы о Мстителях: мы объединяли в одну команду уже известных персонажей. В новых фильмах Marvel к этой группе может присоединиться абсолютно любой герой. Было бы забавно, если бы Мстителем неожиданно решил заделаться Люк Скайуокер».

В настоящий момент будущее «Звездных войн» и вселенной Marvel распланировано до 2020 года. Поклонникам кинокомиксов за ближайшие пять лет представится возможность увидеть 14 супергеройских блокбастеров, а на суд фанатов саги Джорджа Лукаса будут представлены три спин-оффа и два фильма третьей трилогии.
... Читать дальше »

Прилетели как-то раз на Землю пришельцы и давай над населением издеваться. То электричество отключат, то катаклизмы на компьютере коряво нарисуют, то птичьим гриппом всех заразят. А теперь вот повадились в людей вселяться и всех убивать. Но и это еще не все: ходят слухи, что грядет еще какая-то загадочная так называемая пятая волна бесчинств и репрессий.

Но не стоит отчаиваться: надежда жива. Человечество непременно спасут дети. Лишь они способны противостоять проклятым инопланетным захватчикам. Почему? Потому что это очередная экранизация подростковой фантастики со всеми ее типичными атрибутами.

Центральным действующим лицом выступает аномально миловидная Хлоя Грейс Морец, что, конечно, выгодно отличает "5-ю волну" от всяких "Голодных игр" (простите, фанаты Лоуренс) с "Дивергентами" и тем более - от "Бегущего в лабиринте". Какую бы прописанную в сценарии глупость не произносила Хлоя, мозг ее автоматически отфильтровывает, и до сознания доносится только: "Бла-бла-бла я милая мордашка бла-бла-бла".

Обратная сторона этой медали - в том, что стоит камере отвлечься от созерцания идеально округлых глаз героини, как с экрана обрушиваются потоки липкой зловонной субстанции - испорченного ненадлежащей эксплуатацией постапокалиптического сеттинга, в котором плавают ошметки здравого смысла и чего-то там про пришельцев. Несколько слов о них: инопланетная сущность местных антагонистов - не более чем уловка. На самом деле это все те же злобные взрослые, не дающие бедным дитяткам нормально жить. Беспроигрышная (и потому - единственная) тема для популярных юношеских квазифантастических трилогий.

Конкуренты "5-й волны" по субжанру хотя бы стараются развлекать свою целевую аудиторию пострелушками, взрывами и прочим экшном. В данном же случае все совсем тоскливо: добрая половина повествования сводится к задумчивым брожениям Хлои Морец ... Читать дальше »

Наборы Blu-ray и DVD изданий пятого сезона сериала "Игра престолов" поступят в продажу 15 марта 2016 года. Об этом со ссылкой на HBO Home Entertainment сообщает издание ComingSoon.

Стоимость Blu-ray издания составляет 79,98 долларов, а DVD издания 59,99 долларов США. Оба набора содержат десять эпизодов пятого сезона шоу канала HBO. В Blu-ray издание дополнительно входит эксклюзивный контент на тему гражданской войны Таргариенов, получившей название "Танец Драконов".

Содержание обоих изданий:

• Детальный анализ эпизода "Милосердие Матери", начиная с момента написания сценария и заканчивая финальными специальными эффектами;
• Реальные исторические события, вдохновившие "Игру престолов": историки, а вместе с ними и Джордж Р.Р. Мартин, исследуют события Войны Алой и Белой розы;
• Двенадцать аудиокомментариев, которые оставили Дэвид Бениофф, Д.Б. Уайсс, Питер Динклэйдж, Лена Хеди, Кит Харингтон, Николай Костер-Вальдау, Иэн Глен, Мэйси Уильямс, Натали Дормер, Гвендолин Кристи и другие;
• Четыре удаленные сцены;
• A Day in the Life – три страны, сотни актеров и членов съемочной команды показаны за работой в течение целого дня;
• Новые персонажи/новые локации – знакомство с новыми сообществами, культурами и локациями, показанными в пятом сезоне шоу.
... Читать дальше »

Домохозяйка с умопомрачительной укладкой и в жёлтых перчатках драит кухню под песню Wings «Live and Let Die» — и по дурости и упрямству ставит еду в фольге готовиться в микроволновую печь, хотя бывший муж предупреждал её ни в коем случае этого не делать. Взрыв, пожар, истерика. Это — лучшее, что есть в и так выдающемся фильме Дэвида О. Расселла «Афера по-американски». Два года назад после его премьеры интернет был переполнен Дженнифер Лоуренс, героиня которой, глупая, храбрая и отчаянная психованная жена воротилы, нюхает своё покрытие на ногтях, флиртует с мафиози, выдаёт коммерческие тайны за чашкой кофе и целует конкурентку перед зеркалом в туалете.

Это была третья номинация совсем юной Лоуренс на «Оскар». В 22 года она получила «Оскар» за работу с тем же Расселлом в «Мой парень — псих», задвинув соперниц своей детской непосредственностью и природным драйвом. В 25 лет её номинируют четвёртый раз, за главную роль в фильме «Джой», и Расселл снова поблизости. Даже если Дженнифер не получит ещё один «Оскар», нам запомнится кино в этом году в том числе её неторопливой прогулкой в кожаном пиджаке и тёмных очках под лёгким снегом в финале. Победной прогулкой измождённой, разочарованной, но непоколебимой женщины с именем «Радость».

Спустя все части саги «Голодных игр» мы смотрим на самую обаятельную, самоироничную, прямолинейную молодую звезду Голливуда, которая поскальзывается и падает на ступенях церемонии «Оскара», шутит в интервью о том, что она постоянно хочет жрать, и приходит на телеэфир с бокалом вина в руке — просто потому что почему бы и нет. Главная роль в фильме «Джой» о предпринимательнице и изобретательнице чудо-швабры, ставшей бестселлером в Америке и положившей начало огромному бизнесу италоамериканки из народа, — пропуск Джен Лоу в вечность. Даже несмотря на то, что фильм приняли неоднозначно, а в нескольких местах истории действительно расползаются швы. Все ждали такую актрису и такую героиню — и дождались, и неидеальность «Джой» обеим только на руку.

«Джой» — байопик наполовину реальный, наполовину домысленный, чтобы поднабрать выпуклых деталей, которых не хватало в настоящей истории. Джой Мангано ... Читать дальше »

Глава креативной команды «Звездных войн» раскрывает проблемы создания правдоподобных инопланетных созданий и дроидов.

У нас есть еще полтора года, чтобы разузнать, что станет с Рей в «Звездных войнах: Эпизод 8», но это не значит, что до тех пор о «Звездных войнах» больше не будет слышно. Нынешний год ознаменован выходом первого фильма-антологии, спин-оффа «Rogue One: A Star Wars Story», а режиссер Гарет Эдвардс обещает более мрачную, не приукрашенную, реалистичную фантастическую галактику, которую все мы знаем и любим.

По словам Нила Сканлана, который работал над созданием образов для обоих фильмов – и для «Звездных войн: Пробуждение силы», и для «Звездных войн: Изгой» (прим.пер.: англ. «Rogue One», официального перевода названия пока нет), – это ощущение реализма будет передано за счет того, как в приквеле будут показаны инопланетные существа – то есть не стоит ожидать сцен, в которых будет задействовано большое количество персонажей-инопланетян.

«В мире «Пробуждения силы» была настоящая смесь всевозможных видов инопланетян, очень похожая на оригинальную сцену в Кантине», — сказал Сканлан, намекая на знаменитую сцену в Мос-Эйсли в «Новой надежде» (прим.пер.: речь идет о «Кантине Чалмуна» – маленьком ресторанчике в Мос-Эйсли на Татуине, где Люк Скайуокер и Бен Кеноби впервые встречают Хана Соло и Чубакку). — «Теперь мы работаем с Гаретом над «Изгоем», и он считает, что инопланетные существа должны стать неотъемлемой частью человеческого мира. Они живут рядом, работают заодно с людьми, и все это подтолкнуло нас очень постараться при создании персонажей, чтобы они стали еще реалистичнее».
... Читать дальше »

Это было временно, хотя съемочная площадка построена для независимого фильма «Некоторые женщины», в котором Гладстоун играет вместе с Кристен Стюарт, которая (в свою очередь) успешно катит на поезде арт-хауса спустя годы после «Сумерек», сделавших ее знаменитой.

Гладстоун выбрали на роль Джейми, одинокой молодой женщины, которая попала на орбиту Стюарт, недавней выпускницы юридической школы, переживающей собственный кризис. Помимо Стюарт, главные роли исполняют Лора Дерн и Мишель Уильямс, образуя драматический ансамбль а-ля Роберт Олтман в повседневности взрослой жизни, чахнущей в своем кризисе.

Премьера фильма под руководством режиссера Келли Райхардт состоится на кинофестивале «Сандэнс» в следующем месяце. Согласно Бюро классификации фильмов штата Монтана, это первая кинолента, официально отобранная для «Сандэнса» со времен «Кто убил старину Робина?» (реж. Трэвис Уилкерсон, 2005) и «Закона бойни» (реж. Алекс Смит, 2002).


Келли Райхардт написала сценарий по мотивам коротких рассказов Мэйл Мелой.

Гладстоун сказала, что это драматический ансамбль с трехактовой структурой и четырьмя главными героинями, которые не обязательно взаимодействуют друг с другом.

Лора Дерн играет адвоката по имени Лора Уэллс; ее клиентами являются неудовлетворенные компенсациями жители маленького городка, взявшие в заложники горстку людей в здании суда, а Лора должна помочь разрядить обстановку.

Мишель Уильямс, уроженка Калиспелла (шт. Монтана, США), играет Джину Льюис, чей брак разваливается. Они с мужем связываются с пожилым мужчиной, на землях которого имеются запасы песчаника.
... Читать дальше »

Репортеры очень старались вытащить из создателя шоу «Мистер Робот» Сэма Эсмэйла больше смысла о его планах на второй сезон.

И он сопротивлялся их усилиям, как мог, но всё же кое-что рассказал.

Появившись в четверг, 14 января, на пресс-туре Ассоциации телевизионных критиков (англ. ТСА) в Пасадене создатель «Мистера Робота» Сэм Эсмейл и актерский состав ультра-признанного «Золотым глобусом» драматического сериала канала USA Network ответили на некоторые вопросы.

Эсмэйл сказал, что второй сезон сосредоточится на том, как Эллиот будет пытаться наладить свою жизнь теперь, когда знает, – спойлер, – что мистер Робот (Кристиан Слэйтер) нереален.

«В шоу будет показано очень много предыстории. Хронология станет немного яснее. Не прям на все 100% (потому что, какое в этом веселье?), но немного яснее… Речь действительно пойдет о том, какой смысл в том, что Эллиот видит мистера Робота. Сезон заполнит пробелы в прошлом и настоящем этого персонажа… Это о парне, который только начинает осознавать приступы посещавших его заблуждений».

Будет ли в шоу еще больше сюжетных поворотов?

«Наверно, – сказал Эсмэйл, наметивший во втором сезоне десять эпизодов. – Если бы мы делали ставки, я сказали бы, что да, будут».

Шоураннер также проводил исследования с экономическими экспертами, чтобы выяснить, как изобразить реальные последствия взлома хакерской организацией крупнейшей компании в мире.
... Читать дальше »

... Читать дальше »

Джулианна: Что ж, знаете, я рада возможности поговорить о Кристен. Мне всегда нравится упоминать, что я знаю ее с тех пор, как ей было еще двенадцать лет. Знаете, это способ заявить о своем преимуществе как актера и собственной важности. Словно вы говорите: «О, да, я знаю Кристен с ее восемнадцатилетия», и я такая: «Да ладно? А я знаю ее с ее двенадцатилетия». Но еще это возможность рассказать о ее невероятных возможностях, которые проявились в очень раннем возрасте. Мой муж Барт Фрейндлих проводил кастинг двенадцатилетней Кристен для своего фильма [«Запретная миссия»]; каждый день он приходил домой и рассказывал мне, какой потрясающий она ребенок, какой звездой она будет. Без шуток, именно это он и сказал. И потом он показал мне отснятый материал, чтобы я могла сама увидеть, какие эмоции она чувствовала на кончиках пальцев, увидеть ее невозможность выкладывать не в полную силу, на экране она всегда живая и настоящая»

Эта достоверность также распространяется на ее личность. Кристен приносит силу и подлинность к абсолютно всему в ее жизни, ее работе, ее дружбе и ее отношений к миру. Она смогла стать мировой звездой, но оставалась самой собой со всем ее талантом. И я была очень-очень близка к этому таланту, тогда вы можете сказать, притворяется ли кто-то или нет, и поверьте мне, она не притворяется. Я видела ее румянец, ее эмоции; я вытирала с ее лица слезы и испытала настоящее удовольствие от связи с ней как с актером, чувствуя при этом связь с остальной аудиторией. В фильме «Зильс-Мария», за который ее награждают тут, Кристен невероятно живая, ощутимо эмоциональная, крайне рациональная, абсолютно нормальная и яркая на экране. Я ожидала от нее чего-то подобного – не меньше - с тех пор, как ей было двенадцать. Она мой друг, и я люблю ее, и я благодарю вас за признание этой прекрасной роли.

А пока мы не упали в обморок, Кристен Стюарт засеменила на сцену, чтобы обнять Джулианну Мур, потом утерла ее слезы. Она сказала:
... Читать дальше »

Оценка: 2 звезды из 4
Автор сценария и режиссер: Тим Блейк Нельсон
В ролях: Сэм Уотерстон, Кристен Стюарт и Кори Столл
Продолжительность: 90 мин.

Последний режиссерский набег Тима Блейка Нельсона – кинематографическое седативное и экзистенциальный бред.

Хуже, чем летний парад кинофильмов, которые можно смотреть только запихиваясь фаст-фудом, теперь мы открываем месяц одноразовых бокс-офисов для фильмов, которые были недостаточно хороши, чтобы включать их в важные релизы прошлого года, и недостаточно плохи, чтобы совсем уж запихнуть их в долгий ящик. Именно эти киноленты лежат теперь, пылясь, в ожидании сезона наград. Критики не просто так называют их «январскими фильмами». 2016 уже настал, и пришла пора потратить время на такие фильмы как «Анестезия» и «Френни». Действуйте на свой страх и риск.

«Анестезия» (вот таким названием будут заманивать массы большими группами) – это куча непонятной тарабарщины экзистенциального значения бесхарактерного актера-сценариста-режиссера Тима Блейка Нельсона о смысле жизни в век технологий, в утомительном стиле рассказывает о нескольких персонажах, которые пересекаются под странными углами в тех или иных точках одного трагического случая. Это имитация формулы, доведенной до совершенства такими фильмами, как «Вавилон» (реж. Алехандро Гонсалес Иньярриту) и «Короткий монтаж» (реж. Роберт Олтман). Но мистеру Нельсону недостает их умения связывать нити в удовлетворительной согласованности, отчего взаимосвязанные сюжеты о разочарованных жителях Нью-Йорка тонут в отчаянии, вызывая лишь незначительный интерес.
... Читать дальше »

История расставания, поданная в духе модного стэндап-выступления «Мы с моей девушкой…»

Так бывает: встречаешься с любимой женщиной, все вокруг называют вас идеальной парой, «палочками Твикс», «Бредом Питом и Анджелиной Джоли». А потом вдруг «Джоли» берет и в один день сруливает к немолодому стоматологу. Если ты стэндапер с внешностью Данилы Козловского, беспокоиться тебе не о чем: сбившуюся с пути красотку ты вернешь за одну неделю. Ну, или, по крайней мере, попытаешься это сделать.

Наблюдать за перипетиями творческой судьбы режиссера Павла Руминова – занятие любопытное. За годы работы он успел поработать монтажером на «Звезде» Анны Меликян, снять мистический хоррор-триллер «Мертвые дочери» и неплохую мелодраматическую историю про рак «Я буду рядом». И вот еще один неожиданный эксперимент – кино на тему отношений, аккуратно выдержанное в стилистике стендапа.

Популярный комик Джимми Карр как-то в интервью довольно точно выразил суть современного разговорного жанра: «Думаю, что успех в стендапе состоит в том, чтобы быть забавным и шутить. Мои выступления ничему не учат. В моих словах нет скрытого смысла. Я просто смешу людей». Именно это делает в «Статусе» Руминов. Вроде бы о серьезных вещах идет речь – парня бросила девушка, нанеся нешуточную рану. Но рассказана она так, что комичного во всей ситуации больше, чем романтичного. Весь фильм создателям картины удается выдерживать бодрый стэндап ритм: ощущение, что шутки (большинство удачные) расставляли по фильму с секундомером. При этом смешные моменты не просто проговариваются, режиссер активно пользуется аудиовизуальными возможностями кино: здесь и космические спецэффекты в духе Альфонсо Куарона, и метафоры в стиле Мишеля Гондри.
... Читать дальше »

Ярчайшие героини самой востребованной актрисы планеты.

На этой неделе в российский прокат выходит «Джой» — третья коллаборация режиссера Дэвида О. Расселла и актрисы Дженнифер Лоуренс, принесшая ей четвертую (!) номинацию на «Оскар» за пять лет. Не уставая восхищаться 25-летней звездой «Голодных игр», «Людей Икс» и красных ковровых дорожек, ELLE выбирает самые значительные из ее актерских побед.

«ПЫЛАЮЩАЯ РАВНИНА» (The Burning Plain), 2008:

Свою первую заметную роль 17-летняя на тот момент Дженнифер сыграла в фильме, ставшем режиссерским дебютом Гильермо Арриаги, сценариста «трилогии смерти» Алехандро Гонсалесу Иньярриту. Премьеры «Пылающей равнины» — душной драмы с традиционным для Арриаги нелинейным нарративом — прошли в Венеции и Торонто, однако вместо фестивальных призов фильм ждали разгромные рецензии и ничтожные сборы. Что не отменяет эффекта, произведенного не по годам уверенным дебютом Лоуренс, сыгравшей ни много ни мало Шарлиз Терон в юности.

«ЗИМНЯЯ КОСТЬ» (WINTER'S BONE), 2010

Карьерным прорывом Дженнифер стала ее номинированная на «Оскар» роль в этой могучей и суровой драме о несовершеннолетней девушке, вынужденной решать далеко не детские (или девичьи) проблемы. Прежде чем научиться рубить дрова и разделывать белок в незабываемой роли Ри — дочери Уолтера Уайта деревенского разлива, — Лоуренс пришлось изрядно постараться, убеждая продюсеров «Зимней кости», что она на нее подходит. Когда ее сочли «слишком симпатичной», на повторные пробы Дженнифер явилась без макияжа и с красными от недосыпа глазами: «кажется, с моих бровей свисали сосульки».
... Читать дальше »

Журнал Forbes представил очередной рейтинг самых успешных и влиятельных знаменитостей - на сей раз европейских звезд моложе 30 лет. 

Компании Walt Disney и Lucasfilm отложили премьеру фильма "Звездные войны: Эпизод 8". 

• Дакота Джонсон в Нью-Йорке: 10 января, 16 января, 20 января, 21 января
• Дакота Джонсон в Лос-Анджелесе: 16 января, 18 января
• Личные фото Дакоты Джонсон

... Читать дальше »

Фильм «Спасатели Малибу» с участием Дуэйна Джонсона занял слот, ранее предназначавшийся для продолжения фильма «Терминатор: Генезис». Новую картину франшизы с Арнольдом Шварценеггером планировалось выпустить 19 мая 2017 год.

«Терминатор: Генезис» обошелся в производстве в 155 миллионов долларов. В Америке картина собрала всего 89 млн, а большая часть сборов пришлась на заграничный прокат — 351 млн. В общей сложности на счету у картины 440 млн долларов, что неплохо для обычного релиза, но не считается хорошей цифрой для столь известной франшизы.

«Генезис» получил мало положительных рецензий критиков, что тоже сказалось на имидже картины. Ожидалось, что фильм станет первой частью новой трилогии, однако еще в октябре прошлого года Paramount начала задумываться о закрытии проекта.

В 2014-м было объявлено, что второй фильм выйдет 19 мая 2017-го, а третий — 29 июня 2018-го. В 2019-м году права на франшизу «Терминатор» вернутся Джеймсу Кэмерону — как раз спустя 35 лет после релиза первого фильма.

Среди причин неудач «Генезиса» называют вмешательство продюсера фильма Дэвида Эллисона. Он выкупил права на франшизу за 20 млн долларов и, по данным инсайдеров, активно вмешивался в производственный процесс.
... Читать дальше »

• Фотосет Роберта Паттинсона для Dior Intense (2016): новые фото
• Кристен Стюарт в аэропорту Лос-Анджелеса (20 января)
• Джексон Рэтбоун в аэропорту Лос-Анджелеса (10 января)
• Фотосет Роберта Паттинсона для фильма "Помни меня" (2009): новые фото
• Эшли Грин замечена во время шоппинга (15 января)
• Новые фото Роберта Паттинсона для L'Uomo Vogue (2012)
• Фотосет Дакоты Фаннинг для Attilio Giusti Leombruni (2016): новые фото
• Новые фото Роберта Паттинсона для журнала "Details" (18+)
• Брайс Даллас Ховард и Рами малек на премии Critics’ Choice Awards (17 января)
• Новое/старое фото Роберта Паттинсона с фанатом
• Личные фото: Никки Рид, Маккензи Фой

... Читать дальше »

Когда стало известно о выходе на экраны байопика о полном невзгод жизненном пути изобретательницы самоотжимающейся швабры, многие (по крайней мере - в России) восприняли это с растерянной ухмылкой. Но вот один за другим западные критики начинают картину расхваливать, исполнившая главную роль Дженнифер Лоуренс получает номинацию на "Оскар", рейтинг на IMDb приближается к солидной семерке, и российские зрители вдруг призадумываются: может, все действительно не так нелепо, и фильм достоин живого интереса?

Как оказалось, все-таки напрасно. Картину крайне трудно воспринимать всерьез. Разумеется, если вы не домохозяйка, за просмотром мыльных опер мечтающая стать сверхуспешной бизнесвумен. Тогда, возможно, имеет смысл один вечер потратить не на мыльные оперы, а на фильм "Джой".
Наверное, очередная картина Дэвида О. Рассела с его любимым набором актеров могла бы показаться забавной, если бы ей удалось стать пародией на популярные в последнее время киноадаптации историй успеха. Однако иронии здесь не хватает катастрофически. И даже при наличии отсылок к самым разным кинохитам - от гангстерских триллеров и "производственных" бизнес-драм до легендарного "Таксиста" - сохранить целостность фильму не удается. "Джой" постоянно заносит от сомнительной трагичности к неполноценной комедийности. В конце концов корявое нагромождение штампов, именуемое здесь сюжетом, прибивает ленту к несуразному хэппи-энду, от розового оптимизма которого буквально сводит зубы.

Когда понимаешь, что авторы в достаточной степени серьезны в призыве сопереживать борьбе суетливой неудачницы за свое счастье при помощи патентов на чудо-швабру, возникает чувство неловкости, к финальным титрам заметно возрастающее.
... Читать дальше »

Данила Козловский рассказал «Газете.Ru» о своем продюсерском дебюте «Статус: Cвободен», а также объяснил, как писать фильмы под себя и как не надоесть зрителю.

21 января на экраны выходит одна из главных российских премьер этой зимы — фильм Павла Руминова «Статус: Свободен», который стал продюсерским дебютом исполнителя главной роли Данилы Козловского. Картина представляет собой романтическую комедию наоборот — рассказывает не о том, как герои, преодолевая трудности, строят семейное счастье, а о том, как пытаются мирно и по-дружески расстаться. Это не делает фильм менее смешным — тем более что герой Козловского по вечерам подрабатывает стендап-комиком. Фильм уже собрал восторженные отзывы первых зрителей и критиков, а Данила Козловский рассказал «Газете.Ru», как он стал продюсером.

— Я знаю, что идея фильма родилась во время вашего разговора с Руминовым почти спонтанно. А до этого у вас возникало желание стать продюсером.

— Да, это было осознанное решение. Еще до встречи с Пашей я понимал, что у меня есть внутренняя потребность и желание заниматься фильмами не только как актер. Уже давно хотелось попробовать развить историю с самого начала — грубо говоря, с рассказа, со слова. И тем не менее для меня «Статус: Свободен» — это настоящее чудо. На моих глазах и при моем участии история, рассказанная мне в кафе на Покровке, превратилась в настоящее большое кино. Причем на момент встречи с Пашей мы занимались совсем другим проектом, который, к сожалению, так и не состоялся. Он просто по случаю, что называется, рассказал несколько забавных эпизодов, которые оказались совершенно реальными фрагментами истории его эпического расставания с девушкой. Я сразу сказал, что это готовое кино, он ответил, что вся история у него подробно записана в блокнотах, и мы начали работать. Потом Паша показал первые наброски моему коллеге Сереже Ливневу, и вот так мы стали делать кино.
... Читать дальше »

Фильм «Дедушка легкого поведения» (Зои Дойч) можно увидеть в кинотеатрах с 21 января. Картина, где главную роль исполнил ветеран Роберт Де Ниро, рассказывает о дерзком, слегка развратном пенсионере, в котором еще кипит дух молодости. Сожалеем, что комедия не вышла за рамки приличия и не стала провокацией.

Два года назад маленьким хитом проката стала ироничная комедия от создателей «Чудаков» о путешествии пошловатого, бесстыжего деда и его внука под названием «Несносный дед». В ней Джонни Ноксвил и компания высмеивали поведение американцев с помощью подставного старика и провокационных сценок-скетчей. Хотя многие шутки были о физиологии, в целом проект создал приятное впечатление социально-критического эксперимента. Кажется, что премьерный «Дедушка легкого поведения» может пойти по стопам ранней работы, к тому же режиссер фильма Дэн Мазер — сценарист также провокационных комедий «Борат» и «Бруно» — умеет шокировать и иронизировать над публикой.

Парень по имени Джейсон перед собственной свадьбой едет со своим дедом в короткое путешествие к морю. У старика скончалась супруга, ему надо развеяться. Однако отставной генерал решает не тужить — раскрепощенный и все еще молодой душой герой жаждет приключений, общения с юными красавицами. В то время как почти женатый Джейсон чурается девчонок в бикини, распутный дед не прочь их обнимать. К тому же умудренный опытом пенсионер подсказывает внуку, что его невеста — далеко не судьба молодого героя.

От рядовой подростковой комедии про желание попасть на пляж и поглазеть на полуобнаженных девушек картина «Дедушка легкого поведения» отличается главным героем. Все же когда легким распутством занимается седовласый старец, смотрится это куда смешнее. Выдерживается главный комичный принцип: нестандартный персонаж в обыденной обстановке. ... Читать дальше »

Фильм сложно назвать удачным — как, впрочем, и неудачным.

Внезапное вторжение пришельцев уничтожило человечество — если не все, то большую часть точно. Наступление шло в несколько этапов: глобальное отключение электричества сделало людей беззащитными, гигантские цунами "позаботились" о жителях прибрежных регионов, а всемирная эпидемия модифицированного "птичьего гриппа" добила большинство оставшихся в живых.

Теперь инопланетяне охотятся на тех, кто чудом пережил три первые волны атаки. Четвертой волной стали тайные агенты — люди с сознанием пришельцев, которых невозможно отличить от обычных. Поэтому выжившая Кэсси Салливан (Хлоя Грейс Морец), бредущая с автоматом по лесам, может доверять лишь себе. Она пробирается к военной базе, куда после гибели родителей забрали ее младшего брата Сэма. Вот только даже на военной базе небезопасно — Кэсси подозревает, что Сэм попал в руки к замаскированным пришельцам...

Фильм — экранизация первой книги (всего их три, еще есть "Бесконечное море" и "Последняя звезда") американского романиста Рика Янси. А что это значит? Правильно: завершенной истории не ждем, ибо нынешним продюсерам подавай проекты долгоиграющие. Если в саге три части — хорошо, а пять — еще лучше! Что будет, если очередной фильм не сделает кассу? А только то, что зритель продолжения не увидит. И история останется оборванной — как это было с "Золотым компасом" (фэнтези, снятое по первой части трилогии Филипа Пулмана — остальные не экранизировали). Какая судьба ждет "Пятую волну", время покажет.
... Читать дальше »

Клубные вечеринки, охота за чаевыми, литры алкоголя и гонки на крутых автомобилях — в комедии Евгения Шелякина.

В Сети появились новые постер и трейлер фильма «Пятница», главную роль в котором исполнил Данила Козловский.

В комедии нам расскажут об успешном бизнесмене, который на один вечер стал официантом, мелком клерке из туристической компании, двух простых парнях, занятых поиском новых знакомств с девушками, и незадачливых мигрантах, которые работают на кухне клуба. Истории героев хитро сплетутся воедино и приведут к неожиданной развязке.

За постановку картины отвечает Евгений Шелякин, который отметился в 2014-м криминальной комедией «Ч/Б» с Алексеем Чадовым, Мерабом Нинидзе и Сергеем Маковецким в главных ролях. В «Пятнице» также снялись Настасья Самбурская, Катерина Шпица, Павел Деревянко, Кирилл Плетнев, Евгения Брик, Антон Шагин, Ян Цапник, Евгений Стычкин, Сергей Бурунов, Аристарх Венес и другие.
... Читать дальше »