Новый фильм Дэвида Кроненберга "Звездная карта" (Maps To The Stars) — сатира на голливудские нравы, выполненная в сравнительно безобидном, почти вуди-алленовском ключе. Но несколько жестоких штрихов позволили ЛИДИИ МАСЛОВОЙ отличить суровый подход канадского кинопсихиатра от желчного нытья нью-йоркского неврастеника.

Структурирующим идеологическим стержнем, соединяющим несколько переплетающихся семейных историй, служит в "Звездной карте" самое известное стихотворение Поля Элюара "Свобода". Привязанность персонажей фильма к этому произведению не объясняется, но выглядит оно тут вполне уместно — 71 летний Дэвид Кроненберг может с удовлетворением констатировать, что, даже работая в рамках голливудской системы, он всегда умудрялся сохранять максимальную степень возможной в этих условиях свободы.

Листочек с распечатанным элюаровским текстом, где поэт обстоятельно докладывает, на каких одушевленных и не очень предметах он хотел бы запечатлеть самое важное для него слово,— это, в сущности, и есть главный сценарий "Звездной карты". Дэвид Кроненберг как бы пишет слово "свобода" поверх каждой из историй трагической несвободы и невозможности хоть немного освободиться, из которых сложен фильм. Бумажка со стихотворением вложена, например, в книжку знаменитого психотерапевтического гуру (Джон Кьюсак), к которому ходит стареющая звезда в исполнении Джулианны Мур, номинированной на "Золотой глобус" и имеющей все шансы выдвинуться на "Оскар". Героиня Джулианны Мур никак не может избавиться от детской травмы, которую ей причинила мать, еще более великая кинозвезда, ... Читать дальше »

В декабре состоялся релиз на DVD и blu-ray одного из самых громких хитов 2014 года, лихого кинокомикса «Стражи Галактики» Джеймса Ганна, ставшего еще одним элементом кинематографической вселенной Marvel Studios.

Отважному путешественнику Питеру Квиллу (Крис Пратт) попадает в руки таинственный артефакт, принадлежащий могущественному и безжалостному злодею Ронану (Ли Пейс), строящему коварные планы по захвату Вселенной. Питер оказывается в центре межгалактической охоты, где жертва — это он сам. Единственный способ спасти свою жизнь — объединиться с четверкой нелюдимых изгоев: воинственным енотом по кличке Ракета (Брэдли Купер), человекоподобным деревом Грутом (Вин Дизель), смертельно опасной Гаморой (Зои Салдана) и одержимым жаждой мести Драксом (Дэйв Батиста), также известным как Разрушитель.

КиноПоиск представляет интервью с создателями ленты — актерами Крисом Праттом, Зои Салданой и Вином Дизелем, а также постановщиком Джеймсом Ганном.

— Крис, чем вас привлек этот проект?

Крис Пратт: В первую очередь меня привлек режиссер Джеймс Ганн. Мы какое-то время с ним пересекались. У меня уже сложилось амплуа второстепенного героя, и казалось, что с ним, просто продолжая играть комедийные роли подобного плана, я смогу сделать успешную карьеру. После выхода фильма «Цель номер один» я переосмыслил тот тип героев, которых хотел бы играть, поэтому мой агент устроил мне прослушивание для «Стражей». По ходу проб Джеймс и я поняли, что все делаем правильно.
... Читать дальше »

«Хоббит: Битва пяти воинств» (Ли Пейс) хорошо начинает прокат – после раннего начала в среду триквел имеет в своем активе уже $51 млн. и рассчитывает на $85+ млн. по итогу первых пяти дней проката. Для сравнения, предыдущие две серии подняли за дебютные трехдневные уикенды $84,6 и $73,7 млн. соответственно. Т.е. триквелу понадобилось на результат, аналогичный «Нежданному путешествию» ($303 млн. всего), на два дня больше. В этом свете вряд ли «Битва пяти воинств» сможет дотянуть до $300 млн., но финальный результат свыше $250 млн. весьма вероятен.

Следом с приблизительно одинаковыми результатами и смешанной критикой идут еще два новичка – мюзикл «Энни» и продолжение популярной серии «Ночь в музее» (Рами Малек). Первый поднял на старте $5,3 млн., второй – $5,6 млн. «Энни» рассчитывает на кассу по итогу выходных в пределах $16 млн., «Ночь в музее 3» - около $19 млн. Оба релиза само собой надеются на праздничный множитель, который должен как минимум учетверить эти цифры по итогу проката.

Медленно продвигается вперед «Исход», к $300 млн. приближаются третьи «Голодные игры», а «Город героев» - к $200 млн. 

Да-да, рубрика "Ностальгия" по-прежнему с вами! Традиционно мы публикуем одну из предложенных вами новостей, хранившихся в архиве, но достойных того, чтобы о них вспомнили.

Поэтому приготовьтесь прямо сейчас отправиться в год две тысячи девятый (давно это было, правда?), когда феномен "Сумерек" все еще набирал обороты, хотя уже тогда актерам приходилось несладко от активности неутомимых фанатов.

Герой воскресного выпуска  - Роберт Паттинсон. Сегодня мы вспомним его интервью для журнала Elle Sweden.


Я встретилась с Робертом Паттинсоном в ресторанчике на набережной Круазетт в Каннах. Кинокомпания скрывала место и время встречи  до вчерашнего дня, но где-то произошла утечка. Блоггеры распустили об этом слух, и за несколько часов до встречи, когда самый горячий и самый преследуемый во всем мире 23-летний актер еще был дома, вокруг ресторана уже собрались поклонники и папарацци.

Никак не подтвержденная история внутреннего фокус-тестирования фильма «Отряд самоубийц». Типа Спойлеры!

Найти этому тексту подтверждение не представляется возможным, и многие его детали кажутся немного странными для описания процесса подготовки фильма, который выходит в прокат всего через полтора года. Также, автор похоже путает Дефстроука и Дедшота, хотя может Дефстроук и правда появится в фильме? В общем, это все слухи и все неофициально, но вот это сообщение:

***

Ок, я прошу прощения, если что-то сделаю не так — это мой первый пост на reddit. Причина, по которой я пишу это, заключается в том, что я провел несколько часов в Warner Bros. вместе с несколькими другими людьми, и они провели групповое фокус-тестирование грядущего фильма «Отряд самоубийц».

Из тестирования они дали понять, что несколько вещей уже высечены в камне, но другие являются работой в процессе.

Первым делом, они провели тест на наши знания об Отряде самоубийц, было много вопросов про наши знания об Отряде из The New 52 и особенно о Харли Квинн. Из общих разговоров мне показалось, что Харли Квинн будет главным героем фильма.

К нам присоединился режиссер фильма, он спрашивал, смотрел ли кто-то из нас «Скорость». Он сказал, что это сочетание экшна и временного конфликта во многом вдохновило сюжет «Отряда самоубийц».
... Читать дальше »

Американский прокат вынужден стать полем битвы, на котором бьются два триквела проверенных франшиз, хотя победитель сражения известен заранее. Питер Джексон вместе с «Хоббитом» наступает на новую «Ночь в музее», при помощи которой Бен Стиллер пробует выбраться из череды коммерческих неудач.

«ХОББИТ: БИТВА ПЯТИ ВОИНСТВ»:

Прошлая глава завершилась на том, что отряд гномов и хоббит Бильбо проникли в захваченное драконом царство Эребор, хранящее неисчислимое количество сокровищ. В борьбе со Смаугом герои дают чудовищу повод для того, чтобы испепелить Озерный город. Грядет решающая схватка, к которой подключаются все силы, замешанные в этой истории.

Поначалу заключительный сегмент впечатляющей трилогии Питера Джексона вызвал у критиков прилив симпатии, а индекс картины на Rotten Tomatoes вскарабкался выше 80 процентов, чего не удалось ни «Нежданному путешествию», ни «Пустоши Смауга». Позднее чувства прессы к «Битве пяти воинств» охладели, заставив рейтинг опуститься до более скромных показателей.

«Финальная часть „Хоббита" построена на эпических конфронтациях между Торином Дубощитом, наконец-то вернувшим гномам горное королевство Эребор, эльфами, людьми, которые хотят законную долю от сокровищ, и орочьей армией Саурона, угрожающей им всем одновременно. Здесь самое высокое число убитых, ведь армии несут потери, и многие персонажи — как главные, так и второстепенные вместе с массовкой — гибнут либо в сражении (от попадания стрел, топоров или мечей), либо от драконьего огня. Некоторые сцены смерти особенно печальные или расстраивающие. Но в конечном итоге это обязательное зрелище для любой семьи из тех, что видели первые две части», — Сэнди Ангуло Чен, Common Sense Media. ... Читать дальше »

Второй этап подошел к концу: все желающие могли присылать свои сценарии, посвященные сумеречным персонажам. В результате было получено 1278 работ, из которых предварительно отобрали 40. Теперь ваша задача ознакомиться с ними и выбрать наилучшие.

5 января будут объявлены 20 сценариев, которые пройдут в следующий этап.

Ознакомиться со сценариями и проголосовать за лучшие вы можете тут. Голосование продлится до 31 декабря.

Напоминаем, что этапы по созданию сумеречных короткометражек включают в себя следующие:

#1 Выбор персонажей путем голосования: 11-19 ноября 2014
#2 Сценарная заявка: 20 ноября 2014 - 3 декабря 2014
#3 Киносценарий: 5 января 2015 - 19 января 2015
#4 Заявка режиссера: 30 января 2015 - 16 февраля 2015
#5 Съемки короткометражного фильма: 30 марта 2015 - 29 мая 2015 ... Читать дальше »

Канадский кудесник странных фильмов рассказал в интервью THR о своем новом фильме «Звездная карта», независимом кино и портрете голливудской жизни.

71-летний режиссер, которого Мартин Скорсезе назвал смесью сюрреалиста от кинематографа Луиса Бунюэля и мрачного художника Фрэнсиса Бэкона, поговорил с THR о своих канадских корнях, своей любви к рейтингу R, и о том, почему так долго снимать «сложные» фильмы.

- Многие считают вас американским режиссером, но на самом деле вы – канадец, и практически все свои фильмы сняли в Торонто. Как так вышло?

- Смешно, но некоторые люди считают меня голливудским режиссером, не знаю уж, по какой причине. Это абсолютно точно не ко мне. То, чем я занимаюсь и некий ритм моих киносъемок задается совместным кинопроизводством между Канадой и Европой. Из-за этого я привязан к тому, чтобы снимать почти весь фильм в Канаде или Европе. Это прагматическое объяснение съемкам в Торонто. Еще у меня есть база талантливых людей, с которыми я постоянно работаю. Я не хочу бросать их ради каких-то новых «горячих» артистов из этой сферы. И есть еще природа самого Торонто. Я часто думаю об этом городе, как о характерном актере, способном играть много разных ролей. В 1970-х многие расстраивались, что в Торонто снимали какие-то другие города или места. Как будто это что-то плохое. В мире кино это – прекрасное свойство.

- «Звездная карта» снималась в основном в Торонто, и лишь пять дней – на натуре в Лос-Анджелесе. Торонто часто служил двойником Нью-Йорка или Чикаго, но довольно редко Лос-Анджелеса. Как вам это удалось?

- Было непросто. Мы знали, что снимать придется летом, и если честно6 то нас спасли пальмовые деревья. В Торонто есть места, довольно странным образом похожие на Л.А., с очень современными домами и архитектурой. Большая часть съемок в Торонто проходила в современной больнице или в частных домах – это было выполнимо. Пришлось только в саду поставить несколько пальм, и все получилось очень хорошо. Друзья из Л.А. постоянно говорили мне, что невозможно различить, что фильм не был целиком снят в Л.А. Но те пять дней были крайне важными и прошли очень весело. Знаете, в Лос-Анджелесе снимают не так уж и много фильмов, не считая телевизионных. И это были ... Читать дальше »

... Читать дальше »