Анонс: Макс Андреев пытается начать жизнь с чистого листа, проживая жизнь на острове в Юго-восточной Азии. Но обстоятельства возвращают его на родину и вынуждают сделать нелегкий выбор.

Как же без "Ностальгии" в воскресный вечер? Поэтому мы уже здесь, с новой порцией воспоминаний, предложенных одним из наших пользователей.

В ожидании "Рассвета" одной из самых популярных тем для обсуждения была, конечно же, такая долгожданная постельная сцена. Собственно, об этом и пойдет речь сегодня.

Элизабет Ризер сочувствует Роберту Паттинсону. В постоянном окружении одержимыми поклонниками Роберту приходится нелегко.

Актриса никогда не боялась экспериментов. В ее послужном списке масса разноплановых ролей. А в новом фильме Сергея Бодрова «Седьмой сын» она сыграла ведьму. Но какую! Взгляните на экран: великолепная фигура, подтянутая кожа, выразительный взгляд. У кого язык повернется дать Джулианне ее пятьдесят с хвостиком?..

Я что, рыжая?!

Чем старше становится эта актриса, тем моложе выглядит, а ее внешность, далекую от классических канонов, давно уже признали идеальной. Более того, даже когда она надевает на себя нечто несуразное и дефилирует по красной дорожке, ее называют иконой стиля. Все взгляды обращены только на Мур, а молодые прелестницы нервно курят в сторонке.

Не зря говорят, что красивым человека делает уверенность в собственной неотразимости. Наверное, так и есть: однажды Джулианна сказала себе, что она чертовски хороша, и с тех пор шагает по жизни с гордо поднятой головой. Обычно эту уверенность девушки обретают в юности, ловя на себе восхищенные взгляды сверстников. Но вы уже наверняка поняли, что у этой актрисы все наоборот. Джули Анна Смит родилась в маленьком городке в Северной Каролине. Нам, впрочем как и американцам, его название ничего не скажет. Да и какая разница — очень скоро семья Смитов сменила место жительства. Отец семейства был военным судьей, а потому переезжать приходилось постоянно. Более двадцати (!) адресов сменила будущая актриса, пока училась в школе. Заводить друзей среди одноклассников она просто не успевала. Зато враги почему-то появлялись мгновенно!
... Читать дальше »

Главную женскую роль в экранизации эротического романа Э. Л. Джеймс, ставшего бестселлером и собравшего целую армию фанатов по всему миру, пророчили и Эмме Уотсон, и Миле Кунис, и Элизабет Олсен… А досталась она в итоге малоизвестной Дакоте Джонсон. Мы решили разобраться, почему актрисе досталась роль и похожа ли она на свою героиню в реальной жизни.

Маменькина дочка

Дакота Джонсон — дочь Мелани Гриффит и внучка Типпи Хедрен, которая была музой режиссера Альфреда Хичкока и снялась в его легендарных фильмах «Птицы» и «Марни». Отец Дакоты — Дон Джонсон, тоже актер. Мелани Гриффит выходила за него замуж аж дважды: в первый раз — в январе 1976 года, и в июле того же года развелась; во второй раз — в 1989 году, и тогда брак продержался до 1996 года. Дакота Мэй Джонсон появилась на свет в 1989 году. К тому моменту у Мелани Гриффит уже был сын — Александр Бауэер, который родился в 1985 году. С 1981 по 1987 год актриса состояла в браке со Стивеном Бауэром. Кроме того, у Дакоты Джонсон есть младшая сестра Стелла дель Кармен Бандерас Гриффит, которая родилась в 1996 году, когда Мелани Гриффит вышла замуж за Антонио Бандераса.

Дакота Джонсон уже в возрасте 10 лет начала сниматься в кино. Она дебютировала в фильме «Женщина без правил», в котором ее мама играла главную роль. Дакота Джонсон пробовала себя и в качестве модели: она была лицом рекламной кампании весенне-летней коллекции 2009 года испанского бренда Mango в компании с дочерью экс-главного редактора французского Vogue Карин Ройтфельд, а также участвовала в съемках рекламы бренда Hogan в паре с Элеттрой Росселини.

Дакота Джонсон появлялась на вторых ролях в фильмах «Социальная сеть», «Страшно красив», «Немножко женаты» и других. Она играла главную роль в сериале «Бен и Кейт» канала Fox. Мелани Гриффит поддерживает актерскую карьеру дочери. Мама заглядывала «в гости» ... Читать дальше »

- Кристен Стюарт в аэропорту Лос-Анджелеса (25 января);

Третья часть франшизы о борьбе супермена Брайана Миллса (Лиам Нисон) с криминальным миром, снятая Оливье Мегатоном, идёт в кинотеатрах под слоганом «Это конец!», что, видимо, продолжения уже ждать не стоит. Тем более, вот досада, в заключительной части трилогии и в заложники-то никого не берут. Экс-шпиона Брайана Миллса подставляют как виновного в убийстве бывшей жены Ленни (Фамке Янссен). Теперь полицейские становятся не просто фоновой угрозой для героя, спасающего семью, но уже настоящими активными преследователями.

Если первая «Заложница» поражала предельно мрачной сценой похищения Ким (Мэгги Грэйс), дочери главного героя, то новый фильм не блещет яркими эпизодами. В жанровой формуле не подразумевается оригинальных ходов: между константами погонь, драк и перестрелок не хватает воздуха разнообразия. Брайан Миллс изначально планировался как современный герой экшна, ум и сноровка которого заменяла груду мышц. Теперь же персонаж Лиама Нисона становится обыкновенным костоломом, а его непобедимость впечатляет уже гораздо меньше, поскольку начинает казаться фантастической. Прибавилось и сантиментов. Ким беременеет, но волнуется и боится сообщить новость строгому папе. А новый муж Ленни (Дюгрей Скотт) (разумеется, малоприятный негодяй) не идёт ни в какое сравнение чутким и сильным Брайаном.

За «экзотический» компонент на этот раз отвечает русская мафия, представленная несколькими брутальными головорезами, которые мрачно и неудачно шутят, а также стремятся напиться при ... Читать дальше »

Известная каждому с детства история про Золушку впервые была рассказана 300 лет назад сказочником Шарлем Перро, однако по-настоящему она полюбилась миллионам людей во всем мире с появлением одноименного анимационного фильма Disney в 1950 году. Новый художественный фильм Disney «Золушка» с невиданным прежде размахом расскажет самую знаменитую историю любви с первого взгляда.

Отец молодой девушки по имени Элла, овдовев, женится во второй раз, и вскоре Элла оказывается один на один с жадными и завистливыми новыми родственницами — мачехой Леди Тремэйн и ее дочерями Анастасией и Дризеллой. Из хозяйки дома она превращается в служанку, вечно испачканную золой, за что и получает от своих сварливых сводных сестриц прозвище Золушка. Несмотря на злоключения, выпавшие на ее долю, Золушка не отчаивается, ведь даже в самые тяжелые моменты находится что-то, что помогает ей думать о хорошем: например, случайная встреча на лесной тропинке с прекрасным юношей. Элла даже не предполагает, что встретилась с самим принцем, и что вскоре Фея-крестная навсегда поменяет её жизнь к лучшему.

1 факт:

На пошив платья для Золушки ушло более 240 метров ткани и 10 000 кристаллов Swarovski, а также было сделано более 4800 метров стежков. Для съемок фильма было изготовлено 9 абсолютно одинаковых платьев.

2 факт:

Режиссер фильма Disney «Золушка» Кеннет Брана был номинирован на премию Американской киноакадемии «Оскар» в пяти различных номинациях: «Лучшая мужская роль», «Лучшая мужская роль второго плана», «Лучшая работа режиссера», «Лучший адаптированный сценарий» и «Лучший ... Читать дальше »

Ночной сторож Ларри (Бен Стиллер) и его друзья-экспонаты наслаждаются жизнью в Музее естественной истории и даже развлекают посетителей, которые уверены, что перед ними изощренные спецэффекты, а не ожившие статуи и скелеты. Внезапно волшебная египетская табличка, благодаря которой экспонаты по ночам оживают, начинает терять свою силу и уменьшаться в размере. Юный фараон Акменра (Рами Малик) объясняет, что его родители, экспонируемые в Британском музее, должны знать, как «перезарядить» табличку, и Ларри вместе с сыном и несколькими экспонатами отправляется в Лондон, чтобы расспросить о чудесном артефакте фараона Маренкаре (Бен Кингсли).

Вымучив две сравнительно занимательные серии детского сказочного блокбастера о проделках музейных экспонатов, создатели цикла надорвались и сдались. В сущности, «Секрет гробницы» – не новая серия «Ночи в музее», а полуторачасовой эпилог, который вряд ли увлечет даже тех, кто искренне влюблен в персонажей сериала (хотя кого там, честно говоря, можно беззаветно любить?).

Чтобы оценить халтурность сценария «Секрета», достаточно сказать, что в фильме нет злодея. Правда, в определенный момент оживший в Лондоне сэр Ланселот решает, что египетская табличка – это священный Грааль, и он похищает ее, чтобы завершить свой «мистический квест». Но, разумеется, благородный рыцарь не может долго оставаться негодяем, и его быстро и мирно удается привести в чувство. Этим коротким дивертисментом сюжетная драма «Секрета» исчерпывается. Еще в фильме есть небольшая битва с ожившим восточным драконом и извержение модели вулкана, опасное лишь для миниатюрных персонажей фильма, ковбоя и римского легионера. И то и другое случается в середине картины, и после этой вспышки активности драматическая температура «Секрета» выше комнатной не поднимается. Позор, просто позор. Даже слабые блокбастерные сценарии обычно куда более напряженны и захватывающи.

Что же предлагает «Секрет» вместо увлекательных приключений в Британском музее и в британской столице? Блуждание по залам и разговоры, разговоры, разговоры. Как будто это не блокбастер, а малобюджетная болтливая трагикомедия из тех, что обожают снимать начинающие независимые ... Читать дальше »

Оливье Ассайас плетет сложный узор из связей между его персонажами (великолепные Жюльетт Бинош и Кристен Стюарт) и окружающим миром. Результат – самый современный и будоражащий фильм режиссера на данный момент.

Молодая женщина, одетая как студентка из кампуса какого-нибудь американского университета, ловко жонглирует двумя смартфонами и планшетом. Утомленная актриса смотрит в окно поезда на пролетающие мимо альпийские вершины, но видит – возможно – призраки своего прошлого. Эту актрису с мировым именем зовут Мария Эндерс (Жюльетт Бинош), а молодую женщину, ее безотказную и эффективную ассистентку – Вэл (Кристен Стюарт). Едут они в Цюрих, где Мария должна получить награду за вклад в искусство вместо Вильгельма Мельхиора – человека, сыгравшего решающую роль в ее формировании и становлении. Еще практически ничего не произошло, но фильм уже захватывает нас. Все в нем обладает удивительным магнетизмом: меняющиеся лица актрис, переходы с английского на французский и немецкий, сценография, втиснутая в коридоры, купе и вагон-ресторан, и – особенно – сразу становящаяся очевидной связь, существующая между этими двумя женщинами, которые на самом деле являются единым организмом.

В этом поезде, поднимающимся к горным вершинам, и зарождается этот самый совершенный фильм Ассайаса, который никогда ранее не достигал такого совершенства: есть в ленте идеальный баланс между сценарной виртуозностью (что, впрочем, не исключает и актерской импровизации)и абсолютной текучестью и подвижностью режиссуры, классицизмом кинематографа социальных наблюдений и изучения человеческих характеров и потрясающей смелостью формальных экспериментов (например, сцена исчезновения одного из персонажей стоит в одном ряду с похожими сценами из «Приключения» Антониони и «Психоза» Хичкока).

На страничке в «Википедии» можно узнать, что в этой маленькой деревеньке, которая и дала название фильму, Ницше посещало ощущение вечного возвращения. Многое возвращается и к Марии Эндерс ... Читать дальше »

Люк Бессон недаром признан кинематографическим сообществом Франции человеком года – конечно, не за художественные качества производимых им фильмов (и в качестве режиссера, и в качестве продюсера), а за его удивительное коммерческое чутье. Очередная – и якобы последняя (к чему бы тогда на постере было написано «Это конец») «Заложница» - очевидное тому доказательство.

Брайн Миллс (все тот же Лиам Нисон) окончательно возвращается на родину, в Лос-Анджелес, и вроде бы намерен навсегда забыть о своих своеобразных навыках: он занят подбором панды к дню рождения уже совсем взрослой дочери и налаживанием отношений со своей бывшей женой и ее нынешним мужем (Дугрей Скотт, некогда засветившимся в роли главного негодяя в одной из невыполнимых миссий). Но если бы все так и продолжалось, то продюсеру Бессону и режиссеру Мегатону незачем было бы снимать очередную серию франшизы: Миллса подставляют и снова приходится пуститься в бега, чтобы спасти свою честь, найти настоящих убийц и сохранить жизнь дочери, в общем – в очередной раз свершить свое своеобразное правосудие, увертываясь от ловушек русской (какой же еще в нынешние-то времена) мафии и полиции в лице «умного» инспектора Фрэнка Доцлера (Форрест Уитекер).

Резоны, которым обязана своим появлением на экранах третья «Заложница», совершенно очевидны: никто не будет резать курицу, несущую золотые яйца. Раз первые две ленты франшизы многократно окупали вложенные в них деньги и стали лучшими французскими фильмами в североамериканском прокате, то Лиам Нисон, некогда призывавший не ждать появления второй «Заложницы», сейчас уже готов подписаться и на четвертую. ... Читать дальше »

Расхваленный на все возможные лады фильм Дамьена Шазелля «Одержимость», пожалуй, заслужил все эти похвалы и награды (главная из которых – на данный момент – главный приз Санденса), но все же с определенными оговорками.

19-летний Эндрю – подающий надежды джазовый барабанщик, учится в лучшей консерватории Штатов. Во время очередной репетиции – к счастью или нет, тут уж решать вам – его замечает демонического облика дирижер консерваторского оркестра с замашками диктатора-психопата. Так начинается личный крестный путь Эндрю на его персональную музыкальную Голгофу. А мистер Флетчер обеспечит ему – в погоне за собственной мечтой всей жизни найти и воспитать собственного Чарли Паркера – все полагающиеся тернии: и уксус вместо воды, и копье под ребро.

Очевидно, что Дамьен Шазелль столь же одержим музыкой и кинематографом, как и герои его фильма: иначе откуда бы взялась эта практическая осязаемая энергия и психологическое напряжение, которыми сочиться каждый кадр этого завораживающего фильма. Фильм действительно захватывает, несмотря на то, что в нем нет ни единого – кроме, разумеется, самой музыки – положительного героя: Эндрю в исполнении Майлза Теллера – откровенный эгоист на грани социопатии (ему не нужна девушка, поскольку она будет занимать время, которое можно было бы посвятить оттачиванию техники владения барабанными палочками). А Терренс Флетчер (Дж.-К Симмонс, которому очень и очень заслуженно все хором прочат «Оскара» за лучшую роль второго плана) – и вовсе просто диктатор-психопат с макиавеллическими ухватками, который действует скорее из садистских побуждений, ... Читать дальше »

Картина Алехандро Гонсалеса Иньярриту «Бёрдмэн» стала еще на шаг ближе к «Оскару». На церемонии вручения премий Гильдии продюсеров США фильм получил приз за продюсирование игрового фильма.

С 1990 года приз, выдаваемый Гильдией продюсеров за лучший фильм, имел 75 % шансов получить премию «Оскар». Конечно, PGA и киноакадемия не раз расходились в своих предпочтениях. Так, например, в 1996 году гильдия наградила космический эпик «Аполлон 13», а «Оскар» ушел историческому эпику «Храброе сердце».

Считается, что решение PGA наградить в 2011 году драму «Король говорит!» стало решающим для получения заветной позолоченной статуэтки. Ранее фаворитом в оскаровской гонке была лента Дэвида Финчера «Социальная сеть», но лента Тома Хупера в итоге вырвалась вперед и стала лауреатом четырех премий «Оскар».

В этом году среди фильмов, представленных к премии PGA, были те, что в итоге не оказались в списке номинантов на «Оскар». В частности, уже первая награда вечера подтвердила странный выбор киноакадемиков в номинации «Лучший анимационный фильм». PGA отметила «Лего. Фильм», и продюсер мультфильма Дэн Лин, получая награду, сказал: «Настоящая победа — это друзья, которые появились у меня за время работы над картиной. Так что спасибо вам, друзья».

Дженнифер Лоуренс, представляя лауреата почетной премии PGA Джона Фелтхаймера, обратилась к залу: «Добрый вечер, будущие работодатели!»  ... Читать дальше »

У Кристен Стюарт НЕТ аккаунта в Инстаграме. Источник, близкий к Стюарт, эксклюзивно рассказал Gossip Cop, что аккаунт @K.J.Stewars фальшивый.

Ранее в среду в новый аккаунт пользователя @K.J.Stewart, который называет себя "официальным аккаунтом Кристен Стюарт”, было загружено несколько фотографий, включая и ту, которая слева. Под первой фотографией была подпись: "Здравствуй, Инстаграм”. Следующие фотографии предназначались для того, чтобы фанаты поверили, что это настоящая Стюарт их выкладывает. "Скучаю по своим волосам,” - написал пользователь к снимку, на котором у Стюарт её старая стрижка.

Менее осторожные издания клюнули на приманку. "The Daily Mail" объявил: "Мир готов впервые увидеть подробности личной жизни Кристен Стюарт. Голливудская звезда создала аккаунт в Инстаграме и уже запостила несколько селфи и фото, несмотря на то, что была против социальных сетей многие годы”.

"Похоже, Кристен Стюарт наконец осваивает социальные сети!” - заявил The Hollywood Life. "В Инстаграме внезапно появился аккаунт сумеречной звезды, и она уже запостила милые фотографии!”

Но только у Gossip Cop был ответ. 

Если вы когда-нибудь чувствовали, что застряли в маленьком городке, песня Анны Кендрик просто для вас!

В предстоящем музыкальном фильме «Последние пять лет» Анна играет актрису, которая безумно влюбляется в своего кавалера-романиста, которого сыграл Джереми Джордан из «Жизнь как шоу». Ее путешествие начинается, когда она покидает Огайо ради Нью-Йорка – об этом она поет «I can do better than that» [«Я могу достичь большего, чем это»].

«Последние пять лет» – это фильм-адаптация бродвейской пьесы Джейсона Роберта Брауна, и в этом конкретном номере (рекомендуемой для сцены и экранной версии), Анна поет о незапланированной беременности ее школьной подруги и последовавшем за этим вынужденном браке.

Эта беременность подружки, случайный отец ее ребенка, с «маленьким милым домиком на маленькой милой улочке – «типичная жизнь в городке на восточном побережье».

Но это не жизнь для персонажа Анны! «Я думала о том, чего я хотела», она поет. «Это совсем не так! Сделать Кэролайн милый детский пуловер/ Думая: "Я могу достичь большего, чем это".»

Поэтому она оставляет пригорода, возвращаясь только наездами в гости. «Когда мы доберемся до моего дома, посмотрите на этот город/ Посмотрите, как далеко я ушла», – поет она.

Неопытная звезда призывает своего писателя, чтобы и ему понравилось смотреть на то, как далеко зашел и он, напоминая ему: «Подумай о всей фигне, через которую мы прошли/ Подумай о том, что ... Читать дальше »