На абнормально милую двадцатилетнюю американскую актрису и модель Хлою Грейс "Убивашку" Морец внезапно ополчились феминистки из радикального крыла так называемых бодипозитивисток - пропагандисток постулата, что все свои сальные складочки и мохнатые бородавочки надо благодарно принимать, а не горевать по этому поводу.

По веселому сообщению The Wrap, ведьмовская вакханалия разгорелась в Сети после обнародования постера южнокорейского мультфильма "Красные туфельки и семь гномов" (Red Shoes & the 7 Dwarfs), рассказывающего альтернативную историю Белоснежки, которую и озвучивает Морец.

Мощных форм женщина Тесс Холидей, пропагандистка бодипозитива, опубликовала картинку в своем Twitter, гневно прокомментировав слоган мультка, гласящий: "А что, если Белоснежка уже не так уж и прекрасна, а семь гномов - не такие уж и коротышки?" (What if Snow White was no longer beautiful and the 7 Dwarfs not so short?).
 
Как полагает Тесс и ее сторонники, слоган этот - сущее позорище и выпад против людей с нетрадиционной, так сказать, массой туловища.

Соответственно - присоединились к гласу Холидей единомышленники, - необходимо мультфильм максимально презрительно бойкотировать. Как и все остальное, к чему имеет отношение выпускающая его компания.
... Читать дальше »

На прошедшем Каннском фестивале (а до этого — на «Сандэнсе») состоялась премьера режиссерского дебюта Кристен Стюарт — короткометражного фильма «Come Swim», поставленного по мотивам ее собственного стихотворения. До конца года фильм появится на интернет-портале, который поддерживает женщин-кинематографистов. Сама Кристен, во время работы над проектом опубликовавшая научную работу о нейросетях в кино, готовится к полному метру и явно планирует удивить мир еще неоднократно.

Как снимался «Come Swim»

В фильмографии Кристен Стюарт достаточно фильмов, которые не стоит пересматривать — и речь даже не о «Сумерках». Пока тянулась пятисерийная вампирская франшиза (которая вовсе не так плоха, как принято думать, особенно первый фильм), она снималась в бесконечных негромких инди, кормила папарацци сплетнями, писала стихи, раздражала Дональда Трампа, нервировала снобов, пугала стилистов несговорчивостью — пока не оказалась к двадцати семи годам главной звездой поколения, которую сегодня сравнивают чуть ли не с Джеймсом Дином.

Дочь телепродюсера и сценарного редактора, она на арене с восьми лет, и это жизнь кролика в свете фар, по которому бесконечно ездят медиа (когда ты повзрослеешь? Как ты одета? Зачем ты себя уродуешь? Что за чушь про вампиров? Зачем разрушаешь чужую семью? Бедный Роберт Паттинсон! Кто эта девушка? Когда каминг-аут?), пока кролик наконец не разгибается и не показывает миру фак. Она — тот самый миллениал, который выглядит слишком хорошо, чтобы обращать внимание на одежду, обожает текстинг и не особо рефлексирует по поводу своей сексуальной ориентации. Вольно или невольно, сегодня Кристен Стюарт — не столько ролями, сколько собственным присутствием в этом мире — переписывает гендерный, стилистический и поведенческий код голливудской звезды.
... Читать дальше »

На этой неделе в прокате стартует черноюморная комедия «Очень плохие девчонки».

Главную роль в этой кинокартине исполнила Скарлетт Йоханссон – и в преддверии премьеры звездный каст фильма собрался на фотоколле в Нью-Йорке.

Компанию Скарлетт составили другие звезды «Очень плохих девчонок» - Джиллиан Белл, Кейт МакКиннон, Зои Кравиц, Колтон Хейнс.

В кинотеатрах фильм стартует уже послезавтра, 15 июня 2017.

Кино расскажет о подругах, безбашенный девичник которых портит нелепая смерть стриптизера. Теперь подружкам предстоит выпутаться из дурацкой истории и как-то замести следы, пока они не попали в руки к копам.
... Читать дальше »

... Читать дальше »

Вчера, 11 июня, в Нью-Йорке состоялось вручение наград в рамках ежегодной премии Tony Awards, которая прошла в этом году в 71-й раз. "Бродвейский Оскар" – именно так называют театральную премию, которая является, пожалуй, одним из самых громких звездных событий. На Бродвее встречаются именитые гости, которые поздравляют друг друга с престижной наградой, и, как полагается, в очередной раз демонстрируют на красной дорожке свои наряды.

На 71-й церемонии "Тони" была замечена Скарлетт Йоханссон, которая выбрала для выхода в свет длинную белую юбку в пол с симметричным принтом и вырезом на ноге. Ума Турман, напротив, отдала предпочтение исключительно черному цвету. В контрасте с черным и белым была вчера Оливия Уайлд, которая надела приталенное красное платье с щедрым декольте.
 
На мероприятии также присутствовали Орландо Блум, который не мог не привлечь внимание фотографов, главный редактор американского Vogue Анна Винтур с дочерью Би Шаффер, звезда нашумевшего сериала "Карточный домик" (House of Cards) Кевин Спейси, ... Читать дальше »

Суперзвезда Скарлетт Йоханссон в этом году в центре внимания. Причем не самого приятного. В марте Скарлетт подала на развод с отцом своей дочери, в том же месяце ее блокбастер «Призрак в доспехах» ругали критики и поклонники аниме, а теперь ее новую комедию «Очень плохие девчонки» «мочат» в некоторых западных СМИ еще до того, как фильм вышел в свет. Кому и чем не угодила чернушная комедия о вышедшем из-под контроля девичнике? В этом стоит разобраться.

Когда Голливуд был юн и свеж, его главными врагами были американские блюстители нравственности. Они так яростно упрекали популярные ленты в растлении нравов, пропаганде насилия и прочих преступлениях против общественной морали, что голливудским кинокомпаниям пришлось в 1930 году принять самоцензурный кодекс Хейса. Киностудии сами жестко ограничили своих сценаристов, чтобы агрессивные моралисты-политики не добились введения государственной цензуры.

Запреты касались самых разных сфер. Нельзя было показывать обнаженную натуру, прием наркотиков, священников-злодеев, расово смешанные семейные пары… И многое, многое другое. От кодекса Хейса отказались лишь в 1960-х, когда нравы в стране смягчились, а конкуренция со стороны откровенного европейского кино стала невыносимой (кодекс распространялся на производство лент, а не на их прокат).

В наше время американские моралисты-консерваторы еще живы, но они давно сорвали голос. Их никто не слушает, кроме ближайших сторонников, которые все равно в кино не ходят, потому что там «обитель дьявола». Для христианских фундаменталистов снимаются их собственные, весьма специфические фильмы. Как правило, о том, ... Читать дальше »

Отметившие на прошлой неделе своё 40-летие «Звёздные войны» продолжаются не только в кино: к славному юбилею вышел роман Александра Фрида «Изгой-один», новеллизация полюбившегося многим фильма.

"Мы строим оружие, призванное не предотвратить войну, а покончить с ней раз и навсегда. Снова и снова мы становимся свидетелями, как в Галактике нарушается равновесие и она тонет в пучине хаоса, и зарождение террористического движения мятежников — лишь новый виток этой спирали. У повстанцев нет ни единого шанса победить нас, тем не менее они угрожают сложившемуся порядку".

Когда экранизация выходит лучше или хуже литературного первоисточника, хвалят-ругают, как правило, режиссёра: мол, именно он расставил (или не расставил) акценты, сорганизовал (или разобщил) актёров. Обратный результат — когда лучше фильма оказывается его новеллизация, столь редок, что его не всегда даже замечают. Критики — да и большинство из читателей — закономерно полагают данную форму чем-то глубоко второстепенным: зачем нужен роман, основанный на уже хорошо известном сюжете, зачем тратить время на четыреста страниц, когда ты видел уже всё то же самое в двухчасовой ленте?..

Но раз своих покупателей такие книги находят, стало быть, это кому-то да нужно. Сага про «Звёздные войны» в этом отношении давно и уверенно занимает лидирующие позиции, что объясняется, разумеется, как популярностью, так и необъятностью придуманной Джорджем Лукасом вселенной. Фильмов на всех фанатов не напасёшься, дорого очень, а вот литературные произведения с лихвой восполняют множественные пробелы в истории противостояния Альянса и Империи, да и не только. Благодаря писателям «Звёздные войны» стали не только кинематографическим феноменом, и естественно, таким образом, появление не только оригинальных повестей, но и пересказанных для чтения кинолент — тех самых новеллизаций.
... Читать дальше »

8 июня в российский прокат выходит «Манифесто» — фильм-эксперимент, в котором Кейт Бланшетт в 13 разных образах воплощает и зачитывает манифесты, написанные выдающимися творцами XX века — от Малевича до Ларса фон Триера. Мы поговорили с режиссером фильма Джулианом Розефельдтом о его личном видении проекта и свободе современного художника.

— До того как выйти на экраны, «Манифесто» был видеоинсталляцией, состоящей из 13 запущенных одновременно проекций, в каждой из которых — арт-манифест в исполнении Кейт Бланшетт. Вы изначально собирались превратить выставку в кино?

— И да и нет. Как вы понимаете, найти деньги на выставку непросто, так что мы привлекли инвесторов с немецкого телевидения, которые были больше заинтересованы в линейной версии «Манифесто». Я с самого начала знал, что сделаю версию либо для кино, либо для телевидения, но я никак не предполагал, что все получится именно так. Поразительно, что после монтажа «Манифесто» работает как кино, даже не имея традиционного сюжета с главным героем.

— В отличие от так называемого белого куба музея, где каждый сам «монтирует» свое кино, кинотеатр диктует зрителю, как долго и на что ему смотреть, что радикально меняет опыт восприятия им произведения. Как вы работали с «Манифесто», чтобы перенести его из музея в кинотеатр?

— Это и вправду очень разный опыт. Во-первых, сильно отличается аудитория. Посетитель выставки готов ко всему, он готов удивляться и находится в режиме экстремальной толерантности. С другой стороны, аудитория «черного куба» намного демократичнее тех, кто заглядывает в музей воскресным вечером. В этом плане мне даже симпатичнее аудитория кино: она более открытая, хоть и жаль, что пространство кинематографа ограничено тремя основными формами — полный, короткий метр и документалки. Хотя фильм смонтирован из того же материала, что и инсталляция, это совершенно другой опыт. ... Читать дальше »

15 июня в широкий прокат выходит фильм «Весь этот мир», снятый по одноименному бестселлеру издательства Clever. Мы пообщались с автором книги Николой Юн.

– Что вдохновило вас на написание книги «Весь этот мир»?

— Я начала писать «Весь этот мир», когда моей дочери было всего четыре месяца. Как и любая молодая мама, я волновалась обо всем: о том, что она может наесться грязи, простудиться или удариться обо что-то головой. Если было хоть что-то, о чем стоило волноваться, я волновалась! И это заставило меня задуматься: а что если бы на свете была девушка, которой постоянно требовалась бы защита не только в детстве, а всю ее жизнь? Как выглядел бы мир для нее? Как повлияла бы эта болезнь на отношения между этой девушкой и ее матерью? Как они изменятся со временем, когда девушка станет старше и начнет строить новые отношения?

– Когда вы узнали, что книга впечатлила так много читателей? И что именно вы услышали от них?

— За несколько месяцев до официального выхода книги мы разослали копии книги читателям и получили отзывы практически мгновенно. Многим из них просто понравилась история Мэдди и Олли. Я также получала письма от людей, которым понравились теплые отношения между женскими персонажами, особенно между Карлой и Мэдди. От многих девушек-метисок и темнокожих читательниц я слышала, что им было очень приятно читать книгу, главная героиня которой похожа на них.
... Читать дальше »

«Манифесто» немецкого режиссера Джулиана Розефельдта — фильм-экскурсия по истории искусства XX века (в прокате с 8 июня). 12 высказываний и 13 ролей двукратной обладательницы «Оскара» Кейт Бланшетт, которая зачитывает главные художественные манифесты прошлого века — Ги Дебора, Филиппо Томмазо Маринетти, Василия Кандинского, Андре Бретона и других теоретиков искусства. Антон Долин разбирает все 12 историй и кратко рассказывает о тех манифестах, которые звучат в каждой из них.

Ситуационизм

В образе бездомного, который медленно тащится по пустынным улицам большого города, Кейт Бланшетт выкрикивает манифест ситуационизма, написанный в 1960 году теоретиком движения и одним из идеологов Парижской революции 1968 года, автором «Общества спектакля» Ги Дебором. Идея ситуационизма, во многом наследующего троцкизму, — внеидеологическое сопротивление капиталистическому обществу. Это сопротивление и воплощает колоритный бородач, под которого замаскирована Бланшетт. Также в эпизоде использованы тексты Александра Родченко, Лучо Фонтаны и Константа Нивенхейса.

Футуризм

Деловитый биржевой брокер: очевидно, он(а) воплощает состоявшееся будущее, которое обмануло все надежды, но тут же породило новые. Здесь звучат манифесты футуристов, главный из которых — «Обоснование и манифест футуризма», написанный Филиппо Томмазо Маринетти в 1909 году и опубликованный в виде платного объявления на первой полосе французской «Фигаро». ... Читать дальше »

8 июня в российский прокат вышел фильм Джулиан Розефельдт «Манифесто». Тринадцать его героинь рассказывают о свободе и новаторстве, о политике и искусстве, о любви и смерти. Каждая излагает свой провокационный манифест. И пусть ни одна из женщин не похожа на другую, всех их играет одна актриса — Кейт Бланшетт. К российской премьере «Манифесто» КиноПоиск вспомнил еще 11 фильмов, где один актер или актриса сыграли сразу несколько ролей.

12. «Манифесто» (2016)

Актриса, которой много: Кейт Бланшетт

Количество ролей: 13

Зачем: концептуальный жест и необходимость найти дополнительное финансирование

Джулиан Розефельдт — немецкий художник, и в 2010 году он представлял в Берлине свою новую экспозицию. На церемонию открытия пришла Кейт Бланшетт. Актрису познакомили с творцом, и знакомство вылилось в плодотворное сотрудничество. Австралийку зацепил стиль и театральность работ Розефельдта, а художник был только рад поработать с дважды оскароносной исполнительницей. В 2012-м Бланшетт и Розефельдт создали новую выставку. Инсталляция получилась следующей: огромный зал, 13 висящих в воздухе экранов, на каждом Бланшетт в специфичном образе, за кадром голос актрисы читает манифест художников разного времени и стиля. Сейчас инсталляция транслируется в трех музеях — Нью-йоркском Музее современного искусства, лондонской галерее Saatchi и в арт-пространстве на месте бывшего Гамбургского вокзала.

«Мы с Кейт были заинтересованы в эксперименте с инсталляцией, — рассказывает Розефельдт в интервью Los Angeles Times. ... Читать дальше »

Вышедшая на этой неделе «Мумия», ставшая первым фильмом из «Тёмной вселенной» Universal, получила негативные отзывы критиков и смешанную реакцию зрителей. Однако режиссер ленты Алекс Курцман, работающий также и над другими проектами франшизы, по-прежнему уверен в успехе киновселенной и не особо беспокоится из-за прохладного приема его картины.

Во время недавнего интервью журналист THR поинтересовался у Курцмана о том, как повлияет слабый старт «Мумии» на следующие проекты из монстровселенной, на что постановщик ответил следующим образом:

«Думаю, разнообразие фильмов о монстрах сыграет нам на руку в плане дальнейшего развития "Тёмной вселенной”. Очевидно, данным проектам необходим определенный общий тон, чтобы зрители понимали, чего от них ждать. Но в идеале каждая картина должна обладать собственной идентичностью, которая во многом зависит от режиссера и исполнителей главных ролей».
 
После «Мумии» взаимосвязанная вселенная Universal пополнится «Невестой Франкенштейна», о которой Курцман уже отзывается довольно восторженно: «Я действительно нахожусь в предвкушении "Невесты Франкенштейна” Билла Кондона, и мне не терпится увидеть, что же он с ней сделает. У нас есть замечательный сценарий от Дэвида Кеппа, во многом отличающийся от "Мумии”, ... Читать дальше »

Что стало с актерами вампирской саги за пять лет?

Сага «Сумерки» стала одним из главных кинохитов начала XIX века: история любви вампира Эдварда и обычной девушки Беллы, их любовный треугольник с оборотнем Джейкобом и перешедший в реальность роман исполнителей главный ролей Роберта Паттинсона и Кристен Стюарт держали поклонников франшизы в напряжении больше пяти лет. Последняя часть серии, лента «Сумерки. Сага. Рассвет: Часть 2», вышла на экраны в 2012 году.

В минувший четверг на показе круизной коллекции Moschino в Голливуде Кристен Стюарт и Тейлор Лотнер встретились впервые за долгое время. Поклонники отметили, как сильно изменились оба актера, а ELLE выяснил, что произошло со звездами саги за это время.

Роман Кристен Стюарт и Роберта Паттинсона закончился почти сразу после выхода финального фильма. Актриса изменила своем возлюбленному с режиссером ленты «Белоснежка и охотник» Рупертом Сандерсом, после чего пара разошлась. Через несколько месяцев Роберт и Кристен попытались возобновить отношения и даже планировали пожениться, но вскоре вновь расстались — уже навсегда. Стюарт стала активно экспериментировать со внешностью и нередко эпатировала поклонников своим внешним видом, но ее талант и харизма поразили Карла Лагерфельда, и знаменитый модельер сделал ее одной посланниц Chanel. Построив карьеру и избавившись от образа Беллы, Кристен занялась личной жизнью: летом 2016-го стало известно, что актриса встречается Алисией Каргайл. ... Читать дальше »

Пожалуй, это самая таинственная актриса современности. Режиссеры зовут ее «австралийской шкатулкой с секретами». Хотя сама 48-летняя Наоми ничего не скрывает. Подробности о детстве, личной жизни, о сыновьях и мечтах — в интервью

Королева ремейков и дважды номинант на премию «Оскар», лучшая подруга Николь Кидман и таинственная возлюбленная погибшего Хита Леджера, истинная англичанка и настоящая австралийка — кто такая Наоми Уоттс?

— Наоми, добрый день! Австралийцы искренне считают тебя своей, впрочем, как и англичане. Поставь точку в этом противостоянии наций, пожалуйста..

— (Смеется.) Я из Англии. Родилась в графстве Кент. Когда мне исполнилось четыре года, мы с мамой и братом переехали в Австралию.

— Крутые перемены в жизни семьи. Из-за чего?

— Все началось банально: мама с папой развелись. Я была совсем малышкой, мало что помню, знаю только, что отец работал с группой Pink Floyd, был их звукорежиссером. Конечно, со всеми вытекающими — кочевой образ жизни, рок-н-ролл в полный рост. Когда родители разошлись, через некоторое время папа умер от передозировки. Ну а мама… мама всегда любила плохих парней. Даже вышла замуж повторно. Бабушка с дедушкой переживали за нашу с Беном судьбу (у Наоми есть брат, Бенджамен Уоттс, известный фотограф. — Прим. авт.). В конце концов мама и бабушка приняли решение, что семье пора воссоединяться. Мне было четырнадцать, когда мы оставили Англию.

— Тебе пришлось пережить переезд не в самый простой период жизни — подростковый. Не испортились ли из-за этого отношения с матерью, с братом?
... Читать дальше »

Что-то неправильное происходит, если наряду с коммерческим развлечением на экраны выходит такой фильм, как «Манифесто» Джулиана Розефельдта. Киноперформанс, киноинсталляция – зачем это обывателю? Правда, до российского зрителя картина докатилась только на этой неделе, а в Великом Новгороде и вовсе была показана единожды, 8 июня, благодаря партнерству прокатчика «A-One Films» и Бюро приключений «53 тура».

В главной и, по сути, единственной роли из 13 персонажей – кинозвезда Кейт Бланшетт. Зрители ее знают как Галадриэль (эпопея Питера Джексона по произведениям Толкина), Елизавету I («Золотой век» и «Елизавета»), Кэт-Шелли («Кофе и сигареты»), Мачеху («Золушка» Кеннета Браны), из последнего – Кэрол из одноименной картины о запретной любви в ретро-атмосфере.

Пойти на фильм со звонким названием «Манифесто», да еще после «Сплита», где Джеймс Макэвой изобразил вообще 23 личности, уже не так страшно. Вообще, сыграть эту роль у Розефельдта мог бы кто угодно. Тем не менее, всё, за что мы любим образы Бланшетт, здесь пригодилось. В том числе и для того, чтобы поставить фильм рядом с аттракционами в репертуаре кинотеатров.

Итак, с Кейт Бланшетт не страшно. Но страшно удержаться в пространстве Розефельдта, превратившего обыденную реальность в иллюстрации к текстам известных (и не очень) деятелей искусства XX века. Лишь для тех, кто хоть немного знаком с историей, фильм может показаться экскурсией по различным направлениям и течением мирового визуального искусства (в том числе архитектура и кино). Хотя, на самом деле, это очень веселый, ... Читать дальше »

Нашумевшая картина Джулиана Розевельдта - "Манифесто" - добралась до России. С сегодняшнего дня, 8 июня, увидеть Кейт Бланшетт, воплотившую на экране 13 разных персонажей, можно в кинотеатрах по всей стране. Но до каждого ли зрителя дойдет посыл этой картины? Докричится ли Кейт Бланшетт в образе бородатого бездомного или многодетной матери, помешанной на религии, до сидящих в залах кинотеатров? Разобраться, что же такое "Манифесто", к кому фильм обращен и как он создавался (оказалось - не без приключений), сайт HELLO.RU решил из первых уст. Обо всех подробностях - в интервью с Кейт Бланшетт, которое дала актриса в рамках промо-кампании ленты.

"Манифесто" - картина уникальная, и тому есть много доказательств. В первую очередь, работа необычна с точки зрения своей формы. Проект начинался как арт-инсталляция немецкого художника Джулиана Розевельдта, показанная на его персональной выставке в Австралии. Художник снял актрису Кейт Бланшетт в 13 образах, среди которых - школьный учитель, панк, вдова, работница фабрики, хореограф, бездомный, диктор новостей и другие.

В каждой новой ипостаси Кейт диктовала тот или иной манифест - высказывание великих разных времен: Казимира Малевича, Андре Бретона, дадаиста Тристана Тара, хореографа Ивонна Райнера и других. Видео показывались на разных экранах, и посетитель выставки был волен сам выбирать, в какой последовательности их смотреть. С позволения Кейт Бланшетт художник объединил отснятый материал воедино и создал полнометражную картину, которая впервые была показана на кинофестивале "Сандэнс" в январе этого года.

Кейт, когда вы впервые услышали об идее "Манифесто", что вы почувствовали?
... Читать дальше »