Американская киноактриса Кристен Стюарт в интервью изданию Vulture призналась, что любит пересматривать свои фильмы по несколько раз, потому как считает это поучительным. Как выяснилось, Стюарт чуть ли не с детства мечтает стать режиссером, причем ей кажется, что эта профессия куда интересней актерской – и фильмы со своим участием пересматривает в «исследовательских» целях.

«У меня есть мечта - делать фильмы. Я не говорю, что я готова отказаться от того, что я актриса, но совмещать актерскую игру, написание сценария и режиссерскую работу вполне возможно. Именно поэтому я всегда пересматриваю свои картины. Мне интересен сам процесс создания фильма. При просмотре я сопоставляю многие факты, и, как оказалось, это весьма поучительный процесс. Конечно, я люблю растворяться в роли, полностью погружаться в нее, но мне также важно, чтобы весь фильм был хорошим. Пересматривая картины, я понимаю не только работу актеров, но и работу режиссера и сценариста, ведь на съемочной площадке все выглядит иначе»,- говорит Кристен Стюарт.

Похоже, что столь углубленный анализ помогает Кристен Стюарт постоянно совершенствоваться в актерской игре. Многие режиссеры, работавшие с Кристен, заявляли, что она - актриса очень разноплановая, ей подвластны все роли: и в комедиях, и в трагедиях, и в фэнтези. Кроме того, у нее есть свое видение образа своих главных героинь.

Напомним, что Кристен Стюарт - первая актриса в истории США, удостоенная французской премии «Сезар» за роль второго плана в драме «Зильс-Мария». ... Читать дальше »

В фильме идет речь о неопределенном будущем, где после Великой войны уцелел только небольшой клочок Земли. Люди, как и почти во всех антиутопиях, решили, что причиной всех войн и бед являются эмоции и инстинкты, и научились их купировать еще на предродовой стадии. По бледным минималистским интерьерам деловито бродят граждане так называемого Коллектива, одетые в одинаковые строгие белые костюмы и работают над освоением космоса (ну, или хотя бы унылой романтизацией грядущих открытий).

Однако иногда люди каким-то образом подхватывают так называемый Синдром Обостренного Сознания (SOS) — начинают что-то чувствовать, переживать, влюбляться, радоваться и плакать. Надежного лекарства от SOS нет, но вот-вот должно появиться. А пока деструктивные чувства как могут подавляют пилюлями, затем больных отправляют в резервацию, где в конце концов предлагают им эвтаназию (если пациент к тому времени сам не сиганет с многоэтажки от неуемной тоски). Видимо, навыки хирургической и медикаментозной лоботомии были человечеством безвозвратно утрачены в ходе войны…

И вот среди этого сонного благолепия бродит томный юноша по имени Сайлас (Николас Холт), он тоже заражается SOS и влюбляется в не самую приятную коллегу по имени Ниа (Кристен Стюарт) — она похожа на Людмилу Прокофьевну из рязановского «Служебного романа» и почему-то не моет голову. Зато она тоже болеет SOS, но уже больше года успешно прикидывается ветошью.

Отличить этот фильм от множества других родственных ему по сюжету и стилю действительно сложно. Единственное — но и главное — отличие в том, что в «Равных» нет никаких полицаев-надзирателей, нещадно сжигающих отнятые у диссидентов книжки и картины. ... Читать дальше »

Немногочисленное население Земли, выжившее после глобального военного катаклизма (который оно само и устроило, обойдясь без помощи инопланетян и зомби) приходит к логичному выводу, что все беды — от эмоций, и старается их, эмоции, массово изжить. Большинство излучает сияющее ровным флуоресцентным светом дружелюбие. Тех, у кого не получается быть бесчувственными чушками, объявляют больными С.О.С. (синдромом общественной сознательности), пытаются лечить и, если все безнадежно, небольно убивают. Когда славный юноша Сайлас (Николас Холт) замечает, что стал слишком часто заглядывается на соседку по офису Нию (Кристен Стюарт), то, естественно, сразу бежит к врачу за диагнозом и таблетками. Но что толку с таблеток, когда нечаянно нагрянула любовь.

В прошлогодней конкурсной программе в Венеции лента выглядела девочкой по-пушкински чужой. В летнем прокате этой истории постапокалиптической любви со звездами «Сумерек» и «Тепла наших тел» (новый фильм чуть менее назойливо, чем «Тепло», но вместе с тем явно навеян «Ромео и Джульеттой») как будто самое место. Но это место — меж двух стульев. Картина не дотягивает до уровня таких взрослых лирических антиутопий, как «Она» и «Вечное сияние чистого разума», и простовата для высоколобых фестивалей. Это, в общем, вполне типовой служебный роман с хилым сюжетом, пусть и завернутый в футуристическую обертку. А для юных поклонников «Дивергента» и «Голодных игр» на экране маловато знойной страсти.

«Равные» — они еще и очень ровные, и лишь иногда вдруг навзрыд. Все тщательно нагнетаемое авторами скорбное бесчувствие — ради минутного соприкосновения рук, ядерного микровзрыва в мире, где дотрагиваться друг до друга не принято (во второй раз прием уже не работает, а только все портит). Слепящая матово-белая мгла интерьеров и костюмов ... Читать дальше »

А не замахнуться ли нам на их Уильяма Шекспира?.. Американский телеканал TNT заказал производство нового мини-сериала Will, который поведает безумную историю о молодом Шекспире.

Кабельный телеканал TNT, заказавший десятисерийную историческую драму Will («Уилл»), уверяет, что это будет история исключительно стильная, яркая и захватывающая. По словам продюсеров, такого энергичного повествования о жизни самого Уильяма Шекспира еще никто не делал на современном телевидении.

«Наш проект Will обладает энергией и стилем, которых нет сегодня в других телевизионных сериалах. Шекспир в XVI веке был настоящей рок-звездой, и шоу Will с помощью современных приемов идеально передает ощущение, что это значило для молодого писателя и его фанатов. Мы счастливы, что вместе с актерами и всей творческой группой можем рассказать новую и смелую историю Шекспира», – призналась вице-президент телеканала TNT Сара Обри.

По словам Обри, телепроект Will – это современная версия жизни английского барда. И, судя по лихому трейлеру пилотной серии, где антураж позднего Средневековья разбавлен новомодным рэпом, дизайнерскими афишами и какой-то пестрой вакханалией, в этом сомневаться не приходится.

Пилотный эпизод готовил режиссер Шекхар Капур («Елизавета», «Золотой век»), а расставлял сюжетные акценты известный сценарист Крэйг Пирс, работавший в соавторстве с австралийским режиссером, драматургом Базом Лурманом над ... Читать дальше »

В прокат выходит "Мой парень — киллер" — проходная инди-комедия с замечательными Сэмом Рокуэллом и Анной Кендрик, довольно безуспешно пытающаяся заступить на территорию "Настоящей любви" и "Дикой штучки".

Фрэнсис (Сэм Рокуэлл) — невероятно одаренный наемный убийца, который пережил нервный срыв и теперь, если кому-то придет в голову предложить ему очередной заказ, убивает заказчика (иногда — надев клоунский нос без особых на то причин), потому что вообще-то убивать — это плохо. Пока за ним охотится целая армия бывших подельников под руководством человека по имени Хоппер (Тим Рот), который прикидывается агентом ФБР, Фрэнсис оказывается в Новом Орлеане, где встречает Марту (Анна Кендрик) — слегка нервную девушку, пытающуюся отойти от неудачного романа. Заметив, как в супермаркете она проявляет невероятные чудеса реакции, Фрэнсис зовет ее на свидание — тоже без особых на это причин.

Собственно, о том, что его зовут Фрэнсис, Марта узнает лишь в самом конце — до этого она будет встречаться с безымянным привлекательным мужчиной, который в ответ на "Как тебя зовут?" будет говорить: "Ну, ты знаешь, мне не нравится мое имя". Есть ли у него на это причины? Не особенно. В "Моем парне — киллере" почти все происходит без внятных причин и следствий, с явной надеждой на то, что Сэм Рокуэлл и Анна Кендрик, способные и поодиночке вытянуть почти любой фильм, вдвоем уж точно как-нибудь справятся. "Киллера" написал Макс Лэндис (человек, который за последние четыре года так или иначе поучаствовал в "Викторе Франкенштейне", "Ультраамериканцах", "Хронике" и "Я, он, она"), снял же его испанский жанровый режиссер Пако Кабесас. Лэндис и Кабесас явно пытаются скрестить романтическую комедию с кровавым триллером в духе "Дикой штучки" или "Настоящей любви", но им не хватает чего-то, что было в тех фильмах,— назовем это искрой гениальности. По крайней мере, у них получается история, в которой девушка, ... Читать дальше »

В отличие от прошлого уикенда, когда у кинотеатров и киносетей не было единого мнения о том, какая из новинок выступит лучше, сейчас все выглядит очевидным. Все внимание зрителей и показчиков приковано к мультфильму ЛЕДНИКОВЫЙ ПЕРИОД: СТОЛКНОВЕНИЕ НЕИЗБЕЖНО (Fox), который на некоторых площадках получил больше половины от всех показов за день.

Рекламная кампания анимационного проекта, наверное, одна из самых больших в текущем году. Первые печатные материалы в кинотеатрах появились за четыре месяца до релиза, заранее фильм продвигался и на телевидении, в том числе и для взрослого зрителя (тв-споты во время футбольных матчей чемпионата Европы, включая финальный), велик объем и кросс-промо. В общем, очевидно, что стартовая касса проекта будет большой. Однако прошлая часть потеряла в России почти 13% зрителей по сравнению с предшественником. Скорее всего, падение продолжится и сейчас, но каким оно будет, пока трудно предположить.

В прокат также выходит картина РАВНЫЕ (CP), которая ориентирована преимущественно на женскую аудиторию. В этом плане ей будет мешать мелодрама ДО ВСТРЕЧИ С ТОБОЙ, которая не просто отлично стартовала на прошлой неделе, но и уверенно держится в будние дни.

Ужастику ПРОКЛЯТЫЕ. ПРОТИВОСТОЯНИЕ (EXP) будет трудно пробиться в первую десятку, но внимание немалого числа поклонников чуть подзабытого жанра «джей-хоррор» картина наверняка привлечет.

Пятую неделю подряд первую строку бокс-офиса в США занимает анимационный проект. Новые «Охотники за привидениями» заработали больше ожидаемого, но меньше, чем типичный блокбастер.

Внимание: цифры сборов не являются окончательными и будут корректироваться.

«Тайная жизнь домашних животных», дебютировавшая 8 июля и собравшая оглушительные 104,4 млн за первый уик-энд, не теряет напора и на второй неделе проката. Мультфильм студии Illumination, который прокатывает Universal, добавил в свою копилку еще 50,5 млн долларов, доведя свою американскую кассу до 203 млн.

Отметим, что «Тайная жизнь» уже оказалась в десятке самых кассовых фильмов 2016 года в Америке. Возглавляет ее тоже анимация — «В поисках Дори» (445 млн), на пятом месте находится «Зверополис» от Disney (341 млн), а на девятом — «Кунг-фу Панда 3» (143, млн). Четыре мультфильма в десятке главных чемпионов проката за 2016 год, оказавшийся неудачным для ряда ремейков и продолжений, — это несколько необычно для американских сборов.

Впрочем, главный вопрос минувшей недели был такой: сколько заработают новые «Охотники за привидениями»? Ни один фильм не получил столько негатива еще до своего релиза, как комедия Пола Фига, пересматривающая ленту Айвена Райтмана 1984 года. В первые дни проката фильм с Мелиссой МакКарти, Кристен Уиг, Лесли Джонс и Кейт МакКиннон заработал 46 млн. Глава Sony по маркетингу и дистрибуции Джош Гринштейн говорит: «Это самый крупный старт для художественного фильма-комедии более чем за год, и нам удалось привлечь как ностальгирующего зрителя, так и нового».

Гринштейн очень доволен результатами, однако конкуренты качают головами и считают, что сборы могли бы быть и побольше, учитывая что Sony потратили на рекламу проекта более 100 млн. Учитывая такую сумму, сборы фильма Фига должны были ... Читать дальше »

В не столь отдалённом будущем люди отказались от эмоций, дабы избежать сокрушительных войн и тяжёлых душевных переживаний. Мир превратился в стерильный хай-тек, а человечество полностью погрузилось в исследование космоса. Всё было бы хорошо, если бы не одно заразное заболевание, прозванное «Синдромом Общественной Сознательности» (то есть SOS), которое возвращает инфицированному чувства. Сайласу не повезло - его одолел сей недуг, но девушка Ниа, скрывавшая от всех свой страшный диагноз в течение года, раскрыла ему глаза на то, что эмоции - не болезнь, а человеческая сущность. И теперь влюблённые должны избежать возвращения в мир бесчувственности и стерильности...

«Равные» Дрэйка Доремуса представляют собой антиутопию в духе «1984» и «Гаттаки», в которых отдельные индивиды восставали против Системы. Местами в сюжете проскальзывают вкрапления из «Ромео и Джульетты», целью каковых являлось усиление драматизма предложенной нам ситуации. Особенно ярко это выразилось в финале, где Сайлас чуть было не покончил с собой, узнав про «гибель» Ниа. Но, к сожалению, это не придало обаяния данной картине.

От Доремуса, чья лента «Как сумасшедший» завоевала главный приз на фестивале «Сандэнс», мало кто ожидал, что он снимет такое банальное и скучное кино. Стерильность здесь въелась не только в антураж, но и в лица главных героев. Кристен Стюарт вновь, как и в «Сумерках», предстала в образе влюблённой с каменным лицом, а Николаса Холта и вовсе неожиданно видеть настолько деревянным и безжизненным. И это не дань сценарию Натана Паркера, а явный просчёт режиссёра, не сумевшего уловить в футуристическом мире море скрытых мотивов и желаний. Не говоря уж про оставшиеся за кадром остросоциальные темы и вопросы, поскольку Доремус обошёлся без полемики с мастерами, затрагивавшими мир утопий, и попросту поведал малоинтересную историю любви на фоне белоснежных зданий.
... Читать дальше »

Мы находим эти истины самоочевидными: не все промо-картинки созданы равными. И когда дело доходит до пересказа анархичного смертельного номера в самом сердце «Мистера Робота», то ни для кого не должно стать сюрпризом, что этот новый снимок для промо второго сезона изобилует смыслом, кодами и секретами к дальнейшей экстраполяции [прогнозированию событий].

Помните классическую картину Джона Трамбулла под названием «Декларация независимости», на которой он запечатлел Отцов-основателей?

Вот вам визуальное напоминание.

Что ж, в интерпретации «К черту общества», серый кардинал Эллиот Алдерсон и его соратники – Дарлин, Анжела Мосс и Мистер Робот собственной персоной – делают гораздо больше, чем просто визуально имитируют стиль. На фотографической дани уважения живописи (где пятеро мужчин предлагают к рассмотрению текст декларации независимости США на заседании континентального конгресса) каждый участник «К черту общества» играет свою роль в дивном новом мире, возникшем на обломках хакнутой Корпорации Зла. Джон Хэнкок – идеолог – это Эллиот, с Анжелой, Дарлин и Мистером Роботом встали на места Джона Адамса, Роджера Шермана, Роберта Р. Ливингстона и Бенджамина Франклина, соответственно. ... Читать дальше »

Кристен Стюарт появилась в понедельник на шоу «Доброе утро, Америка», чтобы обсудить свой новый фильм «Светская жизнь». Полное интервью актрисы на шоу «ДУА» вы найдете ниже.

В комедии об эпохе 1930-х годов, сценаристом и режиссером которой является Вуди Аллен, Стюарт играет девушку из маленького городка, которая работает секретарём крутого голливудского агента (Стив Каррел). Джесси Айзенберг — второй герой, её возлюбленный, житель Нью-Йорка, отваживающийся выглянуть из своего города и отправиться в Лос-Анджелес, чтобы сделать карьеру в индустрии кино. Актёрский состав также может похвастаться участием Блейк Лавли, Кори Столла и Паркера Поузи.

«Я играю девушку, которой действительно нужно погасить эту импульсивность, из-за которой она придерживается чуждых условностям отношений, — сказала Стюарт на утреннем шоу. — Поэтому, единственный способ, который подошёл бы, чтобы сыграть её, — показать эту лёгкую, всегда манящую и жизнерадостную энергию. — Актриса также отметила, что эта роль менее драматична, чем те, благодаря которым она стала знаменита, и добавила: — Я, как правило, работаю немного в другом направлении. Вуди говорил мне: "До тех пор, пока ты не ходишь как моряк..." Я проходила пробы для того фильма и, видимо, успешно справилась с этой задачей».

«Светская жизнь» — третья совместная картина Стюарт и Айзенберга, которого актриса описала как «прикидывающегося дураком умника». Она добавила: «Вместо того, чтобы осторожничать... я не смущалась рядом с ним. Он очень открытый, располагающий к себе человек. Я знаю его в течение многих лет, поэтому играть кого-то, кто так не похож на меня саму, с ним было легко».  ... Читать дальше »

Смехотворная антиутопия с Кристен Стюарт о будущем, в котором победило скорбное бесчувствие.

Выхолощенное до состояния полной стерильности – вокруг ни пылинки – будущее. Человечество почти самоуничтожилось в глобальной войне. Немногие выжившие так перепугались, что объединились в коммуну всеобщего благоденствия, в которой любое проявление эмоций приравнивается к симптому страшного вируса – чувствительности; ее здесь называют SOS – «синдром общественной сознательности». Так что когда дизайнер «спекулятивного нон-фикшна» (что бы это ни значило) Сайлас (Николас Холт), оказавшись на одной из планерок рядом с копирайтером по имени Найя (Кристен Стюарт), впервые в жизни почувствует странное возбуждение, он мгновенно превратится из образцового члена общества в изгоя.

Оруэлл давно мертв, но кинематографисты не устают пытаться переосмыслить идеи «1984» под запросы аудитории мультиплексов – подростковой, не уверенной в себе, жаждущей секса и ласки. Ничем иным, кроме стремления передать тинейджерскую растерянность, идею будущего в версии «Равных» объяснить не представляется возможным – интересно, что именно должно случиться с человечеством, чтобы логичным итогом этого события стал тотальный запрет на эмоции? А имел ли право на чувства человек, занимавшийся дизайном футуристичных интерьеров, в которых обитают герои? Если нет, то почему каждая декорация здесь излучает такую любовь к рекламе отбеливателя и продукции Apple? И почему вирус чувствительности настигает пару самых красивых людей в кадре – Холта и Стюарт?

Проблема «Равных», впрочем, заключается не только в надуманном центральном конфликте. Беда в том, что режиссер Дрейк Доримус, до этого снявший недурную мелодраму «Как сумасшедший», ничего, кроме напыщенной аллегории любовного чувства ... Читать дальше »

В 2012 году актриса выглядела совсем как Белла Свон.

Кристен Стюарт призналась корреспонденту «E! News» Марку Малкину, что обожает свои белые локоны, также она добавила, что не планирует менять имидж до тех пор, пока это не понадобится для роботы в каком-нибудь из ее будущих проектов.

«Пока я не планирую менять прическу, - сказала актриса в четверг на голливудской премьере своего нового фильма "Равные". – Сейчас я решила взять небольшой перерыв в актерской карьере, поэтому у меня нет причин что-либо менять, думаю, я могла бы побыть блондинкой еще какое-то время».

Кристен Стюарт можно назвать настоящим хамелеоном моды: ее волосы были окрашены во все оттенки коричневого, белого и даже ярко рыжего цветов, но ее выход на красную дорожку Met Gala 2016 с короткой «рваной» стрижкой был освещен в заголовках всей прессы. Два месяца спустя Кристен снова вернулась к асимметричной стрижке вкупе с небрежной укладкой.

Стюарт выглядела невероятно в черном кружевном платье, но имя дизайнера она не смогла назвать (прим. перевод.: платье от Jonathan Simkhai), объясняя:

«Сегодня на мне наряд не от Chanel, и это настоящее безумие».

Как представитель бренда Chanel, звезда почти всегда красуется в нарядах от французского кутюр на красной дорожке.

Несмотря на то, что Стюарт наслаждается отдыхом в перерывах между съемками в том или ином фильме, она до сих пор не может взять настоящий тайм-аут, ... Читать дальше »

Первый взгляд на команду в сиквеле «Стражей Галактики 2».

В сети появился концепт-арт кинокомикса Джеймса Ганна «Стражи Галактики 2». На нем вы можете видеть весь состав команды, Йонду, а также нового персонажа по имени Мантис:

В статье исполнительный продюсер картины Джонатан Шварц немного рассказал о Мэнтис, и чего нам от нее ждать:

"Она никогда не была частью какого-либо социума. Все что она узнает об общении с людьми, она узнает от Стражей Галактики, которые являются довольно странной группой для изучения ваших социальных навыков".

Изменения также ожидают и Грута:

"У него нет опыта и мудрости того Грута. Это молодой Грут, более неугомонный Грут. Вопрос в том, это тот же самый Грут только меньшего размера? Или это другой Грут, который вырос из семян первого Грута?"

Уже известно, что на San Diego Comic-Con будет представлен первый ролик фильма, к тому же, Джеймс Ганн сообщил, что в этом году на конвенте будет применена новая защита от утечек видео, поэтому неизвестно, увидят ли ролик обычные смертные.
... Читать дальше »

В прокат вышли «Равные» Дрейка Доримуса с Кристен Стюарт в главных ролях. AFISHA.TUT.BY считает, что фильм о том, как люди влюбляются друг в друга в стране, где это делать запрещено, нуждается в дополнительной кардиостимуляции.

Действие антиутопии разворачивается в недалеком будущем. Герои — «Коллектив», равные люди в одинаковой одежде, с одинаковым достатком и одинаковыми условиями жизни. Они наделены вежливостью и профессиональными навыками, но начисто лишены эмоций. Любое их проявление считается болезнью, или «SOS» — «Синдром Общественной Сознательности», и лечится уже с первой стадии.

Что происходит с этой фабулой дальше, вы догадаетесь, если читали хоть одну антиутопию. Или Шекспира. Остается спросить, где в этот момент был режиссер.

Конечно, найдутся те, кто не хочет справляться с болезнью. И по законам мелодрамы (коей «Равные», безусловно, являются) будут парень и девушка. Они восстанут против системы и станут бороться, ведомые любовью. Притом не совсем ясно, что из этого вы не видели в трейлере. Ну да ладно. Речь в данном случае совсем не о спойлерах, а о здравом смысле.

Доримус был номинирован даже на «Золотого льва», что добавит остроты любителям «необычного» кино. Впрочем, это тот случай, когда вестись на номинации и награды — последнее дело. Если рассматривать любую футуристическую историю как выведенную формулу, то в случае с «Равными» заранее знаешь не то что результат — каждый элемент.

Фильм, основная идея которого, что чувства лучше бесчувствия, мягко говоря, примитивен. Но Доримус и компания идут дальше: форма по тривиальности не уступает содержанию. Минималистичные декорации, стерильные пространства, унифицированные персонажи. ... Читать дальше »

Вообще у любителей кино было предостаточно возможностей для того, чтобы убедиться в ужасающей однообразности всех антиутопий. Жанр скован шаблонными рамками и канонами, отделаться от которых никому не удается. Так или иначе все будет строиться на неравной борьбе, безжалостности придуманного общественного строя и непременной пропаганде, которая в таких фильмах приобретает прямо-таки абсурдный размах. «Равные», создатели которых тоже заблуждаются насчет оригинальности собственной идеи, проигрывают всему, что сделано в жанре ранее. Картина неприлично затянута, не предлагает публике никаких отдушин вроде юмора или стрельбы, а все сюжетные «находки» оказываются ничего не значащими для самого этого сюжета.

Американский режиссер Дрейк Доримус молод и полон энергии (в «Равных», к примеру, он выступает еще и как автор рассказа и сценарист), и во время просмотра совершенно непонятно, куда он эту энергию тратит. По крайней мере, в происходящем на экране ничего подобного не ощущается: лента снята как долгий и тревожный сон престарелого психиатра. Выдержав стиль, который до него выдерживали и в «Острове», и в «Эквилибриуме», и дальше по списку, в униформе, архитектуре и фильтрах для камер, постановщик пускается в невообразимо унылое путешествие внутри этих декораций: где выход, не знают ни герои, ни он сам. Ну да, ну да, отгремела какая-то война, наступило какое-то будущее, в котором общество «победило рак и простуду», а по ходу дела избавилось от (конечно же!) разного рода чувств и симпатий. Земляне одеваются в белое и бежевенькое, ничем не интересуются, ходят по каким-то лестницам с тупым выражением лиц в направлении работы утром и дома — вечером. Квартиры у них типовые, но удобные. Работы однообразные, но нужные. Тех, кто ни с того ни с сего вдруг начал злиться, сопереживать или, что хуже всего, влюбился, объявляют больным и пичкают таблетками, пока не приходит время для «безболезненного умерщвления».

Есть, конечно, и те, кто якобы сопротивляется торжеству социализма. Они, правда, больше похожи на анонимных алкоголиков со своими исповедальнями в неудобных помещениях. Впрочем, от данного фильма мы и не ждали, что свержением общества займется хорошо обученный «клерик пятого уровня», умеющий убивать людей гораздо лучше, чем проявлять эмоции. В «Равных» ярко выраженная власть ведет себя, как ромашки из известной песни, в то время как гражданам достается роль лютиков. Избавившись от чувств, общество почему-то катастрофически отупело. ... Читать дальше »

Стали известны номинанты на главную телевизионную награду — пермию «Эмми». Среди главных претендентов есть «Игра престолов», «Американская история преступлений», «Фарго» и «Карточный домик».

Основные номинанты таковы.

Лучший драматический сериал

• «Аббатство Даунтон»
• «Американцы»
• «Игра престолов»
• «Карточный домик»
• «Лучше звоните Солу»
• «Мистер Робот»
• «Родина»

Лучший комедийный сериал

• «Американская семейка»
• «Вице-президент»
• «Кремниевая долина»
• «Мастер не на все руки»
• «Несгибаемая Кимми Шмидт»
• «Очевидное»
• «Черноватый»

Лучший мини-сериал

• «Американская история преступлений»
... Читать дальше »

Станислав Зельвенский — о самой безэмоциональном фильме этого лета, в котором Кристен Стюарт запрещают улыбаться и целоваться.

В постапокалиптическом городе-коммуне под названием «Коллектив» запрещены эмоции — их научились медикаментозно отключать еще в эмбриональной стадии. Люди рождаются в инкубаторах, живут поодиночке и спокойно трудятся на благо общества. Некоторые, впрочем, подхватывают эмоциональную болезнь — тогда их некоторое время пичкают таблетками, а потом от греха подальше усыпляют, если они сами не успевают покончить с собой (впрочем, доктора обещают со дня на день найти лекарство). Сайлас (Николас Холт) работает иллюстратором в одном офисе с Нией (Кристен Стюарт), однажды, засмотревшись на нее, понимает, что болен, и бежит к доктору. Ниа же вроде бы сохраняет принятый в этом обществе вид учтивого равнодушия, но иногда подозрительно дергает ресницами.

Трудно представить, что в 2015 году режиссер может прийти к продюсеру, сказать «Я придумал антиутопию про влюбленных в мире, где запрещена любовь» и уйти с чемоданом денег. По идее, продюсер, выдержав вежливую паузу, должен спросить: «И что дальше?» Однажды юный Джордж Лукас пришел с подобным предложением к молодому Копполе (и снял свой дебютный фильм «THX 1138») — но это все-таки было 45 лет назад. С тех пор многочисленные режиссеры, желающие поработать на этом, безусловно, интересном материале, обычно предлагают что-нибудь еще: допустим, Кристиана Бейла, который умеет из двух пистолетов расстрелять пару десятков окруживших его человек. Однако Дрейк Доремус, автор нескольких милых мелодрам, и его сценарист Натан Паркер, написавший «Луну 2112», набрались здоровой наглости и попытались сделать вид, что они на этой территории первые.

Поскольку это, к сожалению, не так, хорошо знакомыми кажутся не только нехитрые сюжетные ходы, но и интересная визуальная концепция фильма. ... Читать дальше »

Познакомившись на съемках фильма Дэвида Кроненберга «Звездная карта», Роберт Паттинсон и Миа Васиковска снова поработают вместе и снимутся в комедийном вестерне «Барышня» (Damsel).

Режиссерское кресло делят братья, Дэвид Зеллнер и Нэйтан Зеллнер, авторы сценария и постановщики драмы «Кумико – охотница за сокровищами». Они же написали «Барышню».

Фильм Зеллнеров - комедийный вестерн о мужчине, который пытается жениться на женщине своей мечты. Других подробностей о сюжете пока нет.

Съемки «Барышни» уже начались, премьера ожидается в следующем году.

Роберт Паттинсон последний раз появлялся на российских экранах в фильме «Лайф», а этой осенью его можно будет увидеть в драме «Детство лидера». Вполне вероятно, что на ближайших кинофестивалях появится лента «Затерянный город Z» с участием актера.
... Читать дальше »

21 июля в отечественном прокате стартует новая картина Вуди Аллена – «Светская жизнь», премьера которой состоялась на Каннском кинофестивале.

У старика Вуди Аллена в закромах много нереализованных сатирических текстов, вот он и продолжает в течение последних 30 лет снимать по картине в год.

Действие ленты разворачивается в 30-е годы прошлого века, периода «фабрики звёзд» Голливуда. В центре – любовный треугольник, в котором все трое героев заслуживают симпатии. Молоденькая секретарша Вонни (Кристен Стюарт) крутит роман со своим боссом Филом (Стив Карелл) – влиятельным агентом, который находится на короткой ноге с большинством голливудских звёзд, но с трудом узнает по телефону голос родной сестры, и с его племянником – Бобби (Джесси Айзенберг) – недотёпой, приехавшим покорять Голливуд. Ей предстоит сделать выбор между настоящей любовью и положением в обществе.

Если Джесси Айзенберг и Стив Каррелл уже появлялись в картинах Аллена, то Кристен Стюарт – впервые. По словам режиссёра, она лучше всех вписалась в эту роль. На лице актрисы, известной своим каменным выражением лица, наконец можно заметить эмоции. Как признавалась сама Стюарт, Аллен заставил её перешагнуть за рамки привычной зоны комфорта.

Тут должен был быть и Брюс Уиллис. По слухам, Вуди уволил звезду, так как тот не смог запомнить реплики.
... Читать дальше »

Блейк Лайвли из телезвезды стала знаменитой киноактрисой и музой дизайнеров, вышла замуж за Райана Рейнольдса и родила дочь — она вообще настоящая?

«Я, наверное, не должен этого говорить — но она такая сексуальная, — запинаясь, сообщает мне знакомый британский журналист после встречи с Блейк Лайвли. — И это... — он вытягивает руки перед собой, как будто держит в каждой по крупному грейпфруту, — невероятно, да?»

Мы встречаемся с Блейк в оте­ле Carlton в Каннах: она представляет «Светскую жизнь» Вуди Аллена и триллер «Отмель». На ней желтое бархатное платье Valentino на бретельках, по плечам спадают локоны, которые до сих пор требуют в салонах все фанатки сериала «Сплетница», в локонах путаются бирюзовые серьги-капли, на ногах — золотистые Jimmy Choo. Правда, через пару часов я встречу ее в коридоре оте­ля уже босиком: в отношениях Лайвли с каблуками больше расчета, чем любви.

Она — идеальная калифорнийская девушка: загорелая приветливая блондинка из киношной семьи (мама Блейк — преподаватель актерского мастерства и агент; отец — актер, продюсер и филолог; братья и сестры — актеры), с детства стала сниматься, в школе была президентом класса и чирлидершей. Вслед за безупречным отрочеством последовала безупречная юность, и сейчас Блейк — надежно трудоустроенная актриса (только в этом году она снялась в трех фильмах), муза дизайнеров, амбассадор компании L’Oréal, жена Райана Рейнольдса, мать девочки по имени Джеймс, звезда каннских красных дорожек. Каждый ее выход подробно обсуждают. Даже в инстаграме актрисе почти не пишут ­гадостей.

«Лучшее, что вы можете надеть, — это уверенность в себе. И конечно, духи. Даже когда я хожу по дому в пижаме, я наношу аромат».

Был ли все-таки поворотный момент в ее столь гладкой на первый взгляд карьере? Момент, когда она пришла домой и открыла бутылку шампанского? «Конечно, каждый раз, когда меня утверждают на роль, я открываю шампанское! Вообще, вчера был довольно важный день. Открывать Каннский фестиваль с фильмом Вуди Аллена, быть здесь вместе с Кристен Стюарт, Джесси Айзенбергом, Кори Столлом, всей командой. Это была такая чистая радость и гордость. И знать, что у меня еще выходит крутой летний триллер «Отмель», а потом серьезная драма «Вижу лишь тебя». Да, вчера был крутой ­момент».

Скорее всего, ничего этого­ не случилось бы, если бы не «Сплетница» — сделавший Блейк звездой сериал о жизни учеников частной школы на Манхэттене. ... Читать дальше »

9 июля на территории Олимпийского комплекса «Лужники» прошел первый фестиваль музыки и активного образа жизни «Ласточка». Четырнадцать тысяч посетителей, собравшихся в природном оазисе на берегу Москва-реки, несколько десятков спортивных и лайфстайл- активностей по всему периметру Лужнецкой набережной, 39 гастрономических точек с уличной едой и сотни улыбок детей, пришедших с родителями на праздник лета и хорошего настроения — таков итог этого дня. Событие, организованное комплексом «Лужники», коммуникационным агентством Lunar Hare и концертным агентством Pop Farm, приурочено к 60-летию крупнейшего спортивного комплекса страны, переживающего сейчас глобальную реновацию.

Музыкальная сцена «Ласточки» у Стадиона «Лужники» открылась концертом молодого датского исполнителя Алекса Варгаса, чтобы затем смениться выступлением Icona Pop — девичьего дуэта из Швеции, авторов одного из главных танцевальных хитов последних лет «I Love It». Когда концертную эстафету перехватили британцы Hurts, очаровательные девушки побежали на встречу со своими поклонниками в рамках Meet&Greet на площадке косметической марки Make Up For Ever — красивом пространстве, где визажисты делали посетительницам фестиваля бесплатный макияж. Тем временем поклонницы дуэта Hurts, приехавшие ради концерта Тео Хатчкрафта и Адама Андерсона из разных городов России, хором пропевали слова песен, заученные наизусть. А когда зазвучал платиновый радиохит «Wonderful Life» и Тео стал стал со сцены дарить фанаткам розы, от танцев не удержались и селебрити: олимпийская чемпионка Анжелика Тиманина и певица Юлианна Караулова. Выступление певицы FKA Twigs, британской звезды альтернативного R’n’B, стало самым эффектным и эстетически выверенным моментом шоу: закатное солнце, причудливая хореография танцевальной труппы, голос, эхом отражающийся от Москва-реки, и хитросплетения рук в качестве декораций — завораживающий концерт невесты Роберта Паттинсона  ... Читать дальше »